Khokhloma- un vechi meșteșug popular rusesc, născut în secolul al XVII-lea în districtul Nijni Novgorod.

Andr. Klenin. „extraterestru Khokhloma”

Se crede că pictura Khokhloma își are originea în secolul al XVII-lea pe malul stâng al Volgăi, în satele Mare și Mic Bezleli, Mokushino, Shabashi, Glibino, Khryashchi. În prezent, satul Kovernino din regiunea Nijni Novgorod este considerat locul de naștere al lui Khokhloma. Țăranii s-au întors, au pictat ustensile de lemn și le-au dus spre vânzare în marele sat de comerț Khokhloma (provincia Nijni Novgorod), unde era un chilipir. De aici și numele „pictură Khokhloma”, sau pur și simplu „Khokhloma”.

Există, de asemenea, o explicație legendară pentru apariția picturii Khokhloma. A fost un minunat pictor de icoane Andrei Loskut. A fugit din capitală, nemulțumit de inovațiile bisericești ale Patriarhului Nikon și a început să picteze meșteșuguri din lemn în sălbăticia pădurilor Volga și să picteze icoane după modelul vechi. Patriarhul Nikon a aflat despre asta și a trimis soldați pentru pictorul recalcitrant de icoane. Andrei a refuzat să se supună, s-a ars într-o colibă ​​și, înainte de moarte, a lăsat moștenire oamenilor pentru a-și păstra priceperea. S-au stins scântei, Andrey s-a prăbușit. De atunci, culorile strălucitoare ale lui Khokhloma ard cu o flacără stacojie, sclipind cu pepite de aur.

Poveste

Se crede că pictura Khokhloma își are originea în secolul al XVII-lea pe malul stâng al Volgăi, în satele Mare și Mic Bezleli, Mokushino, Shabashi, Glibino, Khryashchi. În prezent, satul Kovernino din regiunea Nijni Novgorod este considerat locul de naștere al lui Khokhloma.

Țăranii s-au întors, au pictat ustensile de lemn și le-au dus spre vânzare în marele sat de comerț Khokhloma (provincia Nijni Novgorod), unde era un chilipir. De aici și numele „pictură Khokhloma”, sau pur și simplu „Khokhloma”.

Există, de asemenea, o explicație legendară pentru apariția picturii Khokhloma. A fost un minunat pictor de icoane Andrei Loskut. A fugit din capitală, nemulțumit de inovațiile bisericești ale Patriarhului Nikon și a început să picteze meșteșuguri din lemn în sălbăticia pădurilor Volga și să picteze icoane după modelul vechi. Patriarhul Nikon a aflat despre asta și a trimis soldați pentru pictorul recalcitrant de icoane. Andrei a refuzat să se supună, s-a ars într-o colibă ​​și, înainte de moarte, a lăsat moștenire oamenilor pentru a-și păstra priceperea. S-au stins scântei, Andrey s-a prăbușit. De atunci, culorile strălucitoare ale lui Khokhloma ard cu o flacără stacojie, sclipind cu pepite de aur.

centre Khokhloma

În prezent, pictura Khokhloma are două centre - orașul Semyonov, unde se află fabricile de pictură Khokhloma și Semenov Painting, și satul Semino, districtul Koverninsky, unde funcționează întreprinderea Khokhloma Artist, unind meșteșugari din satele districtului Koverninsky: Semino, Kuligino, Novopokrovskoye și altele (fabrica este situată în Semino, în alte sate - ramuri).

În Semyonov, școala a fost fondată de G.P. Matveev.

Tehnologie

Cum sunt create produsele cu pictura Khokhloma? Mai întâi bat gălețile, adică fac semifabricate de lemn brut. Apoi maestrul stă în spatele strungului, îndepărtează excesul de lemn cu un tăietor și dă treptat piesei de prelucrat forma dorită. Așa se obține baza - „in” (produse nevopsite) - oale și linguri sculptate, rechizite și căni.

Confecționarea „lenjeriei”

După uscare, „lenja” este amorsată cu argilă purificată lichidă - vapa, așa cum o numesc maeștrii. După amorsare, produsul se usucă timp de 7-8 ore și trebuie acoperit manual cu mai multe straturi de ulei de uscare (ulei de in). Maestrul scufundă un tampon special din piele de oaie sau de vițel răsturnat într-un vas cu ulei de uscare, apoi îl freacă rapid pe suprafața produsului, întorcându-l astfel încât uleiul de uscare să fie distribuit uniform. Această operațiune este foarte responsabilă. Calitatea ustensilelor din lemn, rezistența picturii vor depinde de aceasta în viitor. Pe parcursul zilei, produsul va fi acoperit cu ulei sicativ de 3-4 ori. Ultimul strat va fi uscat la o „atingere ușoară” - atunci când uleiul de uscare se lipește ușor de deget, fără a-l mai păta. Următoarea etapă este „cositorirea”, adică frecarea pulberii de aluminiu pe suprafața produsului. De asemenea, se realizează manual cu un tampon din piele de oaie. După cositorire, obiectele capătă o strălucire frumoasă de oglindă albă și sunt gata pentru pictură. Vopselele în ulei sunt folosite în pictură. Principalele culori care determină caracterul și recunoașterea picturii Khokhloma sunt roșu și negru (cinabru și funingine), dar și altora li se permite să revigoreze modelul - maro, verde deschis, ton galben. Pensulele de pictat sunt făcute din cozi de veveriță, astfel încât să poată desena o linie foarte subțire.

Coatorie și pictură artistică

Ei disting pictura „călare” (când fundalul este pictat mai întâi peste, iar deasupra rămâne un model argintiu) și „sub fundal” (mai întâi se conturează conturul ornamentului, iar apoi fundalul este umplut cu vopsea neagră) . În plus, există diferite tipuri de ornamente:
„turtă dulce” - de obicei în interiorul unei cani sau al unui vas, o figură geometrică - un pătrat sau un romb - decorat cu iarbă, fructe de pădure, flori;
„iarbă” - un model de fire mari și mici de iarbă;
"kudrin" - frunze și flori sub formă de bucle aurii pe un fundal roșu sau negru;

Se folosesc maeștri și ornamente simplificate. De exemplu, „speck”, care se aplică cu o ștampilă tăiată din plăcile unei ciuperci de ploaie sau cu o bucată de pânză îndoită într-un mod special. Toate produsele sunt vopsite manual, iar pictura nu se repetă nicăieri. Indiferent cât de expresiv este pictura, atâta timp cât modelul sau fundalul rămân argintii, acesta nu este încă un adevărat „Khokhloma”.

Pictura Khokhloma

Produsele vopsite sunt acoperite de 4-5 ori cu un lac special (cu uscare intermediară după fiecare strat) și, în final, se întăresc timp de 3-4 ore într-un cuptor la o temperatură de +150 ... +160 ° C până la un se formează pelicula aurie de lac ulei. Așa se obține faimosul „Khokhloma de aur”.

Wikipedia

Pictura Khokhloma este un meșteșug popular vechi, care are aproximativ 300 de ani. Și-a primit numele de la satul cu același nume din districtul Kaverninsky, situat în nordul regiunii Nijni Novgorod.

„Khokhloma, Khokhloma, miracolul nostru minunat!”

Cunoscut în vremea noastră de întreaga lume, satul istoric Khokhloma, care și-a primit numele de la un mic râu care curge aici, este faimos încă din secolul al XVII-lea pentru cel mai mare din regiunea Volga. spațiu de vânzare cu amănuntul, magazii de piatra si ustensile si ustensile lacuite in mod deosebit, al carui centru de vanzari era. Mărfurile aduse aici din satele din jur, cunoscute pentru producția lor unică, au fost împrăștiate cu mult dincolo de granițele acestei zone. Un model specific inerent numai acestui loc, aplicat produselor într-un mod special, a început să fie numit pictura Khokhloma, sau pur și simplu Khokhloma. Numele a devenit parte din zicale și proverbe. Meșteșugul primordial rusesc completează lista meșteșugurilor care fac cultura Rusiei bogată, inimitabilă și unică, devenind una cu picturile murale Palekh, Gzhel, Zhostovo și Gorodets, dantelă cu șuruburi.

Stăpânirea Vechilor Credincioși

Pictura Khokhloma are propria sa istorie de origine, propriile sale mituri și legende. Acest meșteșug este strâns asociat cu Vechii Credincioși. Potrivit unor versiuni, „scurgerii” - oameni care au fugit de reformele Nikon și de teroarea care a urmat inovațiilor, s-au stabilit în locuri păduri sălbatice și pustii din vecinătatea Nijni Novgorod. Potrivit uneia dintre legende, un bătrân misterios a venit în pădurile Kerzhen și a fondat acolo primul schit. Odată cu ei, fugarii au adus nu numai vechea credință, ci și aptitudinile și abilitățile lor. Îndemânarea de a proiecta cărți și a picta icoane, tehnici inerente doar Vechilor Credincioși (de exemplu, „deprinderea unei pensule subțiri”) s-a împletit cu tradițiile maeștrilor autohtoni trans-volgă. Mulți cred că secretul preparării mâncărurilor de aur a fost adus în aceste părți de „scurgerii” în secolul al XVII-lea. Cu toate acestea, există o opinie că pictura Khokhloma a fost cunoscută și într-o perioadă anterioară și că meritul în apariția ei aparține exclusiv meșterilor locali de vesela.

Legendele Khokhloma

Cine a inventat exact capacitatea de a produce „vase de aur” fără utilizarea metalului prețios nu a fost stabilit. Potrivit uneia dintre legende, a fost pictorul de icoane fugar Andrey Loskut. Pentru a nu cădea în mâinile soldaților trimiși personal după el de Nikon, meșterul s-a ars, transferându-și în prealabil aptitudinile localnicilor. Culorile strălucitoare pentru care pictura Khokhloma este renumită sunt amintirea ascetului, sufletul meșterului se uită prin ele. Potrivit unei alte legende, țarul însuși dorea să aibă în serviciul său un meșter din pădurile Volga care să poată face mâncăruri fabuloase și a trimis și soldați. Dar acest mit este mai amabil - magicianul a dispărut, dar, la fel ca Andrei Loskut, și-a transmis abilitățile locuitorilor din satele din jur. Și care sunt aceste sate care au intrat în istoria meșteșugurilor populare din Rusia? Cele mai faimoase dintre ele sunt Big and Small Baubles, Khryashchi și Glibino, Mokushino și Sabbats. Fiecare dintre ei producea produse denumirea comună care - Khokhloma. Pictura din fiecare sat avea a lui trăsături distinctive, „lucrurile” lor. Acum satul Kovernino este considerat locul de naștere al lui Khokhloma.

„Bușcă Khokhloma”

Această artă uimitoare este foarte ciudată. Pictura dă ustensilelor din lemn ușor aspectul unor obiecte grele din aur. Ustensila în sine, în ciuda faptului că este fabricată din lemn, este rezistentă la căldură și foarte rezistentă la funcționare.

Frumusețea exterioară, rezistența au făcut-o foarte populară. Mănăstirea Treime-Sergiu din apropiere a cumpărat articole în vrac. Conform dovezilor documentare, pe lângă satele Khokhloma și Skorobogatovo, au lucrat pentru el aproximativ 80 de așezări situate de-a lungul malurilor râurilor Uzol și Kerzhenets. Era mai ușor pentru un cumpărător angro să facă schimb de mărfuri în continuare. Acest lucru a fost facilitat de apropierea de Volga - cea mai mare rută comercială din acea vreme.

Tehnologia de producție specifică

Khokhloma - pictură pe lemn, care are un foarte tehnica interesanta de fabricație. Produsele cu configurația dorită au fost tăiate din churakuri sau găleți neuscate. Au fost numite „in”, care a fost apoi uscată și abia apoi amorsată cu lut lichid. Maeștrii o numeau vapa. Desigur, fiecare sat avea propriile sale trucuri - cineva a adăugat cretă pe lut, cineva a adăugat lipici de făină. Tehnicile lor au existat în fiecare etapă de producție. Produsul care a trecut prin grund a fost acoperit cu mai multe straturi de ulei de in cu uscare intermediară. Pe parcursul zilei, produsele au fost acoperite cu ulei de uscare de 3-4 ori, care se aplica doar manual cu tampoane speciale din piele de animale, cel mai adesea de vitel. Din această etapă a depins puterea picturii în viitor. După ultima uscare ușoară (până la stadiul de „small tack”) a început procesul de cositorire. Tamponul aplicat și pulberea de aluminiu frecată au fost fixate ferm pe suprafața lipicioasă.

„Pictura Khokhloma - pictura cu fructe de pădure stacojii”

Următoarea etapă este de fapt „pictura sub Khokhloma”, care se face numai cu vopsele în ulei. Cinabru și funingine (roșu și negru) sunt semnele distinctive ale acestui tablou.

Permis, desigur, în cantități mici, exclusiv pentru a însufleți modelul, și culori precum maro, galben, portocaliu, verde deschis. O condiție prealabilă este vopsit cu pensule de veveriță, oferind finețe maximă a liniilor. Produsele vopsite sunt neapărat acoperite cu un lac special în 4-5 straturi și abia apoi sunt arse timp de 4-5 ore la o temperatură de 150-180 de grade. Această ardere finală, care conferă lacului o nuanță de miere și pulberii de aluminiu de la bază culoarea și strălucirea aurii, este punctul culminant al procesului. Trebuie menționat că lemnul pentru vopsit a fost luat din soiuri locale - tei, mesteacăn, frasin.

Ornamente caracteristice

Există două tipuri de scriere inerente numai acestui tablou - călărie și fundal. Fiecare dintre ele are propriile ornamente. Aceste tipuri diferă în primul rând prin faptul că atunci când scrieți pe cal, desenele negre, roșii și alte sunt obținute la sfârșit aplicate pe un fundal auriu. Și cu „fondul” dimpotrivă - ornamentul auriu este aplicat pe un fundal negru sau roșu. Desenele caracteristice scrierii calare sunt „pictura pe iarbă”, „sub frunză”, „sub iarbă” și „sub turtă dulce”. Se întâmplă și „sub boabe”. Și cu o literă de fundal, sunt folosite două tipuri de ornament - „sub fundal” și „creț”

Fiecare ornament are propriile sale specificități, istorie și trucuri de aplicare, care împreună fac pictura cunoscută sub numele de Khokhloma să fie recunoscută și caracteristică. Pictura pentru copii este inerentă oricărui meșteșug. Produsele din lut au direcții separate, cunoscute sub numele de „jucării pentru copii”, de exemplu, Dymkovo sau Kargopol. Nu exista o astfel de direcție separată în pictura Khokhloma. Dar, desigur, meșteri din fiecare sat au pictat jucării pentru copiii lor. Și feluri de mâncare pentru copii și, evident, au existat forme mai mari, precum un scaun înalt sau un leagăn, iar dacă credeți în versuri, atât paturile, cât și mesele erau pictate „sub Khokhloma”. Desigur, producție modernă folosește toate realizările științei și tehnologiei, ceea ce ajută la atingerea unor noi culmi în această industrie.

Artă originală a Rusiei

După cum sa menționat deja, arta maeștrilor Trans-Volga este inclusă în cel mai popular trio de meșteșuguri populare în direcția „pictură” - Gzhel, Khokhloma, Palekh. Dar, Gzhel - producție și pictură produse ceramice. „Gzhel Bush” - un district care unește 27 de sate situate la 60 km de Moscova, ai cărui locuitori sunt de mult angajați în acest meșteșug. Miniatura de lac Palekh și-a primit numele și de la o așezare situată în inima Rusiei. Soarta acestor meșteșuguri este similară - așa s-au manifestat talentele rusești. Dar dacă pictura pe ceramică este Gzhel, atunci pictura pe lemn este Khokhloma și Palekh.

Khokhloma este un vechi meșteșug popular rusesc care s-a născut în secolul al XVII-lea în districtul Nijni Novgorod. Este unul dintre cele mai cunoscute tipuri de pictură populară rusă Khokhloma este un tablou decorativ de ustensile și mobilier din lemn, realizat în negru și roșu (și, de asemenea, ocazional, verde) pe un fond auriu. Când pictați un copac, nu se aplică praf de staniu de aur, ci de argint pe copac. După aceea, produsul este acoperit cu o compoziție specială și procesat de trei sau patru ori într-un cuptor, care obține o culoare unică de miere-aurie, dând un efect masiv ustensilelor ușoare din lemn.Ornamentele tradiționale Khokhloma sunt fructe de pădure roșii suculente de cenușă de munte și căpșuni, flori și ramuri. Adesea există păsări, pești și alte animale.Inițial, cuvântul Khokhloma a însemnat numele unuia dintre satele comerciale, la care meșterii din zona înconjurătoare și-au adus produsele.Produsele Khokhloma trăiesc organic în viața modernă și sunt suvenirurile rusești preferate. Ei se bucură de un mare succes la expozițiile interne și străine, unde sunt meritat premiați cu premii înalte.Capitolul 1. Khokhloma ca artă nativă rusăArta Khokhloma a fost formată ca o fuziune prețioasă a tradițiilor artistice ale meșteșugurilor populare și picturii ornamentale din Rusia Antică. . Originile sale datează din perioada secolelor XVII-XVIII, când coloniștii s-au repezit în pădurile din regiunea Trans-Volga, ascunzându-se de persecuțiile politice și religioase și participând la meșteșugul local al ustensilelor de strunjire din lemn. Printre aceștia s-au numărat pictori cu experiență.Din meșteșugurile străvechi, Khokhloma a moștenit formele clasice de produse de strunjire din lemn și ritmuri clare de ornament. Măiestria picturală a Rusiei Antice a îmbogățit-o cu desene cu motive vegetale și tehnici pentru executarea lor liberă cu pensula. De asemenea, a contribuit la formarea tehnicii originale de „colorare cu aur” a produselor, care a distins Khokhloma de alte meșteșuguri. Principiile de bază ale tehnicii Khokhloma de „aurire” a lemnului sunt păstrate până în prezent. Se amorsează semifabricatul din produse din lemn, iar pe acesta se aplică un strat subțire de pulbere metalică de aluminiu, pe suprafața argintie lucioasă a cărei vopsire este realizată. Când vopselele sunt uscate, produsele sunt lăcuite și supuse „întăririi” în cuptor, timp în care pelicula de lac se întunecă, dobândind o nuanță maro-gălbuie, iar suprafața argintie a produsului, translucidă sub stratul său, devine asemănătoare cu aur Diferite tipuri de ornament Khokhloma - scrierea „iarbă” de călărie, pictura „sub fundal”, „Kudrina” - se întorc la originile lor la arta Rusiei Antice. Ornamentul „iarbă” se caracterizează printr-o combinație a unui model realizat în roșu și negru cu o suprafață aurie a fundalului. Motivele sale sunt executate cu linii ușoare alungite, al căror aranjament ritmic le face să semene cu frunze și tulpini de iarbă. O varietate de pictură „iarbă” de călărie este pictura „sub frunză” cu frunze rotunjite verzi, galbene sau maro și cercuri roșii de fructe de pădure. Pictura „sub fundal” se caracterizează printr-o combinație de siluete aurii ale ornamentului cu un fundal pictat. suprafaţă. Când este executat, se aplică mai întâi contururile desenului, apoi se pictează fundalul care le înconjoară. Terminând pictura, maestrul „înviorează” formele de siluetă ale frunzelor, florilor și fructelor cu lovituri, le îmbogățește cu tăiere de culoare și face „adăugiri” ușoare de plante în jurul tulpinilor de pe suprafața de fundal. De asemenea, se caracterizează prin siluete aurii înconjurate de un fundal colorat. Efectuând „Kudrina”, meșterii aplică un model deosebit pe suprafața produselor, în care modelul de frunze, flori și fructe este alcătuit din bucle rotunjite „creț”, maestrul Khokhloma nu repetă niciodată exact modelul. Munca sa se bazează pe improvizația constantă a noilor variante ale ornamentului.În munca echipei Khokhloma Artist, aderarea la tradiții este combinată cu inovația îndrăzneață. Fiecare dintre maeștri se caracterizează printr-o percepție individuală a ornamentului și a originalității scrisului de mână. Sortimentul fabricii include o varietate de produse care au primit uz practicîn viața de zi cu zi modernă: seturi pentru o masă festivă, micul dejun al unui turist, linguri pictate, cutii pentru accesorii de aci și bijuterii de damă, cutii cu pudră, pahare pentru pensule și creioane, vaze, farfurii și panouri decorative de perete, mobilier pictat. fabrica este laureatul Premiului de Stat al RSFSR, numit după I. E. Repin, artist de onoare al RSFSR Olga Pavlovna Lushina. Galeria noastră cuprinde cele mai interesante dintre lucrările ei din domeniul ornamentului „iarbă”, pictură „sub fundal” și „Kudrin”.

Pictura Khokhloma

(Hokhloma)

Pictura Khokhlomaîși are originea în secolul al XVII-lea în adâncurile pădurilor cândva impenetrabile ale regiunii Trans-Volga, de-a lungul malurilor râului Uzola, care se varsă în Volga în apropierea vechiului Gorodets, în satele Khokhloma (de unde și numele picturii). ), Bezdel mare și mic, Mokushino, Shabashi, Glibino și Khryashchi. A fost un mare târg în Khokhloma, unde meșterii din satele și satele din jur și-au adus de mult produsele spre vânzare și de unde s-au împrăștiat nu numai în toată Rusia, ci și dincolo de granițele acesteia.

Tehnica pictării lemnului în aur fără utilizarea aurului era cunoscută pictorilor de icoane ruși încă din secolul al XII-lea. Ea a pătruns în regiunea Trans-Volga cu pictori de icoană - „schismatici” care au căutat refugiu în pădurile din regiunea Trans-Volga, și asociații lor - meșteri care dețineau strunjire și cunoșteau desenele celei mai vechi podoabe. Astfel, arta Khokhloma s-a format ca un aliaj prețios de tradiții dezvoltate în meșteșugurile populare și aduse de maeștrii picturii antice.

Din meșteșugurile populare, Khokhloma a moștenit formele clasice de ustensile de strunjire din lemn și compoziții de ornament geometric, clar în ritm, bazate pe o înțelegere subtilă a plasticității lucrurilor. Pictorii de icoane au adus lui Khokhloma priceperea „peniei subțiri” - abilități caligrafice de scriere liberă și de desen al celui mai bogat ornament floral, caracteristic picturii decorative din secolele XVII-XVIII. În ornamentul acestui timp, se pot vedea acele tipuri de modele de plante care mai târziu au primit o nouă viață în arta de a picta ustensile din lemn Khokhloma.

Pe baza ornamentului floral rusesc din secolele XVII-XVIII, s-au format varietățile de pictură caracteristice lui Khokhloma, care au supraviețuit până în zilele noastre.

Probabil, în aceeași perioadă, maeștrii din Khokhloma au folosit pentru prima dată în regiunea Volga la pictarea ustensilelor din lemn, tehnici care au făcut posibilă obținerea unui strălucire aurie fără aur.

În prezent, patria lui Khokhloma este satul Kovernino din regiunea Nijni Novgorod, unde din secolul al XVIII-lea până la începutul secolului al XX-lea au făcut comerț cu ustensile de lemn pictate făcute în sate și sate. Pictura Khokhloma se caracterizează prin culori auriu, negru, roșu, verde, uneori maro și portocaliu.

Secretul „aurului” Khokhloma este utilizarea unui strat de aluminiu (argint sau staniu). Acest strat metalizat, combinat cu un strat de lac și încălzit la o temperatură ridicată, dă ulterior un efect auriu.

Producția de ustensile Khokhloma a fost oprită mult timp de costul ridicat al staniului importat. Doar un client foarte bogat le-a putut oferi meșterilor tablă. În regiunea Trans-Volga, mănăstirile s-au dovedit a fi astfel de clienți. Deci, satele Khokhloma, Skorobogatovo și aproximativ 80 de sate de-a lungul râurilor Uzola și Kerzhents au lucrat pentru Mănăstirea Trinity-Sergius.

Din documentele mănăstirii reiese că țăranii din aceste sate erau chemați să lucreze în atelierele Lavrei, unde se puteau familiariza cu producția de strachini și oale de sărbătoare. Nu este o coincidență că satele și satele Khokhloma și Skorobogatov au devenit locul de naștere al picturii originale de feluri de mâncare, atât de asemănătoare cu cele prețioase.

Abundența pădurilor, apropierea de Volga - principala arteră comercială a regiunii Trans-Volga - au contribuit și ele la dezvoltarea pescuitului: încărcat cu mărfuri „așchii de lemn”. Navele se îndreptau spre Gorodets, Nijni Novgorod, Makariev, faimos pentru târgurile lor, iar de acolo - până în provinciile Saratov și Astrakhan. Prin stepele Caspice, preparatele Khokhloma au fost livrate în Asia Centrală, Persia și India.

Britanicii, germanii, francezii au cumpărat de bunăvoie produsele Trans-Volga din Arhangelsk, unde au fost livrate de-a lungul tractului Kholmogory. Țăranii s-au întors, au pictat ustensile de lemn și le-au dus spre vânzare în marele sat de comerț Khokhloma (provincia Nijni Novgorod), unde era un chilipir. De aici și numele de „pictură Khokhloma”, sau pur și simplu „Khokhloma”.

Tehnologia de fabricație „Khokhloma”

Proces tehnologic crearea produselor Khokhloma și păstrează în prezent principiile de bază găsite în secolele XVII-XVIII. Practic, acest proces este după cum urmează.

1. Mai întâi din lemn uscat pisa pe on strung promisiune din lemn alb ( "lenjerie").

2. După uscarea „lenjeriei” amorsat argila lichida purificata - "vapa" cum o numesc maeştrii. După amorsare, produsul se usucă timp de 7-8 ore și trebuie acoperit manual cu mai multe straturi de ulei de uscare (ulei de in). Maestrul a scufundat un tampon special din piele de oaie sau de vițel răsturnat într-un vas cu ulei de uscare, apoi l-a frecat rapid pe suprafața produsului, întorcându-l astfel încât uleiul de uscare să fie distribuit uniform.

Această operațiune este foarte responsabilă. Calitatea ustensilelor din lemn, rezistența picturii vor depinde de aceasta în viitor. Pe parcursul zilei, produsul va fi acoperit cu ulei sicativ de 3-4 ori. Ultimul strat va fi uscat la o „atingere ușoară” - atunci când uleiul de uscare se lipește ușor de deget, fără a-l mai păta.

3. Următorul pas - cositorirea, adică frecarea cu argint sau cositor pe suprafața produsului (în prezent se folosește pulbere de aluminiu). De asemenea, a fost efectuată manual cu un tampon de piele de oaie. După cositorire, obiectele capătă o strălucire frumoasă de oglindă albă și sunt gata pentru pictură.

4. După picturi murale produsul a fost din nou frecat cu ulei de uscare, lăcuit de două ori și introdus timp de câteva ore într-un cuptor de întărire, unde temperatura a atins 150 °C. Pentru ca vopselele să nu-și piardă culoarea, acestea trebuie să fie rezistente la căldură. Datorită stratului de lac durabil, Khokhloma nu se teme de căldură, frig sau apă, așa că puteți servi diverse feluri de mâncare, inclusiv cele calde, în preparatele Khokhloma.

Pictură sub Khokhloma

Principalele culori care determină caracterul și recunoașterea picturii Khokhloma sunt roșu și negru (cinabru și funingine), dar și altora li se permite să revigoreze modelul - maro, verde deschis, ton galben. Pensulele de pictat erau făcute din cozi de veveriță, astfel încât să poată desena o linie foarte subțire.

Pictura este folosită în Khokhloma "cal"(când modelul este aplicat cu vopsea roșie sau neagră pe suprafața aurie a fundalului) și "fundal"(dimpotrivă, fundalul auriu este pictat în roșu sau negru, iar modelele în sine rămân aurii. Se realizează în două etape: mai întâi, se desenează contururile modelului, apoi se acoperă fundalul, lăsând modelul el însuși auriu, pentru a se potrivi cu culoarea de fundal. Această metodă este numită și „scriere sub fundal” ).

În plus, există diferite tipuri de ornamente:

• "turtă dulce"- de obicei în interiorul unei cani sau al unui vas este o figură geometrică - un pătrat sau un romb - decorat cu iarbă, fructe de pădure, flori;
• "iarbă"- un model de fire mari și mici de iarbă;
• "creț"- frunze și flori sub formă de bucle aurii pe fond roșu sau negru;

Se folosesc maeștri și ornamente simplificate. De exemplu, "pata"(model „boi”), care se aplică cu o ștampilă tăiată din farfuriile unei ciuperci pufulețe, sau cu o bucată de material pliată în mod special. Toate produsele sunt vopsite manual, iar pictura nu se repetă nicăieri.

Indiferent cât de expresiv este pictura, atâta timp cât modelul sau fundalul rămân argintii, acesta nu este încă un adevărat „Khokhloma”.

Produse Khokhloma

Produsele Khokhloma atrag nu numai frumusețea ornamentului. Sunt apreciați pentru acoperirea lor durabilă cu lac, datorită căruia sunt folosite în viața de zi cu zi. Într-un fel de mâncare Khokhloma, puteți servi okroshka pe masă, puteți turna ceai fierbinte într-o ceașcă - și nu se va face nimic cu un produs din lemn: lacul nu se va crăpa, vopseaua nu se va decolora. Nu întâmplător există în orice moment existența meșteșugarilor din Volga, care dețin „trucurile” de a face aceste „mâncăruri magice”.

Gama de produse Khokhloma s-a format de mult timp. Se bazează pe sculptat produse cu lingurași ustensile de strunjire: cești, boluri, coarse, boluri, sare, linguri. În ultimele decenii, au fost create noi forme de articole de uz casnic: seturi de feluri de mâncare pentru compot, supă de pește, salată, fructe de pădure, clătite și miere, seturi de bucătărie - suporturi cu rafturi, precum și obiecte decorative mari pentru decorarea casei - vase decorative, panouri. În decorarea produselor Khokhloma, meșterii populari folosesc mai multe opțiuni. Toate sunt diferite conditii de temperatura, durata uscării și întăririi, subtilitățile tehnicilor de executare. Pe exemplul unuia dintre tipurile de finisaje sunt vizibile operatiile prin care trece fiecare articol.

Procesul de a face Khokhloma

face Produse locale din lemn Khokhloma lemn de esenta tare- tei, aspen, mesteacăn. Din lemn uscat - sunt tăiate „taburete” de dimensiuni mici, tăiate în blocuri groase de „cresturi”, semifabricate și „churaks”. În atelierul de strunjire, o piesă masivă de prelucrat se transformă într-un produs conceput, „churak” pare să se topească sub tăietorul maestrului, tot ce este de prisos zboară cu o panglică albă ușoară de așchii. Produsul turnat se usucă din nou și abia apoi ajunge la finisori, care îl pregătesc pentru vopsire. Uneori, un produs trece prin mâinile unui maestru de finisare de până la trei duzini de ori.

Semifabricat uscat la o temperatura de 22-28°C timp de 3-20 zile, in functie de marimea produsului. Când conținutul de umiditate al lemnului ajunge la 6-8 la sută, uscarea este încheiată. Dacă umiditatea este mai mare, produsul se poate dovedi a fi de proastă calitate: cu bule - spargeri în suprafața lacului.

Produse uscate chit. O fac fie la modă veche cu un vape, fie cu chituri speciale. Wap- argilă elutriată cu granulație fină, diluată la densitatea apei foarte noroioase. La soluție se adaugă 25-50% cretă. Este mai ușor să aplicați chit din pasta lichida de faina. O bucată de pânză de lână este scufundată în soluția preparată și produsul este acoperit cu aceasta. După uscare, operația se repetă din nou. Uscarea finală durează 6-8 ore.

amorsat produs cu ulei de in, care se aplica cu o carpa de in. După aceea, se lasă să se odihnească 40-50 de minute și abia apoi se șterge cu o clapă, îndepărtând excesul de ulei. După amorsare, produsul se introduce într-un cuptor pentru 4-6 ore, unde temperatura se menține la 40-50 °C. Pentru uscarea produselor folosind tehnologia Khokhloma, este nevoie de un dulap în care temperatura poate fi reglată în intervalul 30-120 ° C. Blankurile uscate sunt răcite la temperatura camerei și ușor lustruite.

Următorul proces responsabil este acoperire cu produse din semințe de in. Pentru a face acest lucru, luați ulei natural de uscare, gătit din ulei de in sau de cânepă. Se unge uniform pe maini si se freca usor produsul cu ele de parca ar fi spalat. După uscare timp de 2-3 ore la o temperatură de 22-25 ° C, când uleiul de uscare nu se mai lipește de mâini, dar filmul nu este complet uscat, produsul se usucă a doua oară, aplicând un strat mai gros. Dacă lemnul absoarbe mult ulei de uscare, cum ar fi aspen, atunci întregul proces se repetă din nou, dacă nu este suficient, este suficient să uleiați produsul de două ori. De îndată ce suprafața produsului capătă un luciu uniform, acesta poate fi cositorit, adică acoperit cu pulbere de aluminiu.

Pentru aplicare amiază folosit cu dispozitive model - păpuși, care sunt un tampon, la a cărui parte de lucru este cusută o bucată de blană naturală (de preferință piele de oaie) cu o grămadă scurtă. După jumătate de uscare, produsul capătă un luciu metalic uniform. În această formă, merge la pictură.

Pictura Khokhloma

Pentru vopselele folosite pt picturi murale Produsele Khokhloma sunt supuse unor cerințe crescute, deoarece multe dintre ele se pot arde de la temperaturi ridicate în timpul uscării și întăririi. Maeștrii iau vopsele minerale rezistente la căldură - ocru, miniu, precum și cinabru și carmin, funingine, verdeață de crom. Diluați-le cu terebentină purificată.

Majoritatea femeilor lucrează în vopsitorii. Artiștii stau la mese joase, pe scaune joase. Cu o astfel de aterizare, genunchiul este un suport pentru obiectul care se picta. Meșteșugarii Khokhloma se caracterizează prin lucrul la greutate: un mic lucru de întoarcere, sprijinit pe genunchi, este ținut cu mâna stângă, iar cu mâna dreaptă, un ornament este aplicat pe suprafața sa rotunjită.

Acest mod de a ține obiectul pictat facilitează rotirea lui în orice direcție, cu orice înclinare. Pensulele, vopselele, o paletă și lucrurile de lucru sunt așezate convenabil pe masă. Pentru a aplica un ornament simplu, se folosesc ștampile, care sunt decupate din pâslă de pălărie, o ciupercă de ploaie și alte materiale care țin bine vopseaua și vă permit să imprimați un model pe un produs. Atunci când executați motivele „berry”, „floarea” folosesc adesea țesături rotunde din țesătură de nailon rulată.

Maeștrii Khokhloma stăpânesc o tehnică specială de a ține o pensulă, în care nu numai degetele, ci întreaga mână sunt implicate în procesul de scriere, datorită căreia este posibil să desenați linii lungi de plastic și serii de lovituri pe suprafețe sferice sau cilindrice în o mișcare continuă, inseparabilă.

Peria, așezată pe falangele degetelor arătător și mijlociu, este apăsată împotriva lor cu ajutorul degetului mare, ceea ce vă permite să o rotiți ușor în timp ce scrieți. Când pictează, uneori se sprijină ușor pe degetul mic, atingându-l de produs. O perie subțire cu vârful păros este plasată aproape vertical pe suprafața obiectului. De obicei este condus la sine, ușor rotindu-se în direcția în care frotiul este îndoit.

Pictura Khokhloma două tipuri de scriere sunt caracteristice și clase de ornamente strâns legate de ele - "cal"și "fundal".

Pictura „cal”. aplicat cu lovituri de plastic pe o suprafață metalizată, formând un model liber ajurat. Un exemplu clasic de scriere a calului este „iarba”, sau „pictura pe iarbă” cu tufișuri roșii și negre, tulpini, creând un fel de model grafic pe un fundal auriu.

Un alt fel de scrisoare de călărie - „sub cearșaf”. Formele de plante mai mari sunt utilizate pe scară largă în el - frunze rotunjite, fructe de pădure, situate simetric la tulpină.

Pentru pictura „de fundal”. caracteristică este utilizarea unui fundal - negru sau culoare, în timp ce desenul în sine rămâne auriu. Înainte ca fundalul să fie umplut, contururile motivelor sunt aplicate preliminar pe suprafața de vopsit. Formele motivelor mari sunt modelate prin hașurare. Adesea, un mic model pe bază de plante este scris pe un fundal pictat - un „postscript”. Un tip mai complex de scriere de fundal este bucla, numită așa pentru abundența de bucle rotunde care creează forme fabuloase de plante, flori și păsări.

Decor Khokhloma

După vopsire, produsul trece la finisarea finală, timp în care este frecat cu ulei de uscare, lăcuit de două ori și introdus timp de câteva ore într-un cuptor de întărire, unde temperatura ajunge la 150 ° C.

Khokhloma modernă

În prezent, pictura Khokhloma a devenit larg răspândită. Două dintre centrele sale majore sunt larg cunoscute - fabrica de produse de artă Seminsky „Artist Khokhloma” și Ordinul Semenovsky „Insigna de onoare” Asociația de producție„Pictura Khokhloma”, situată în regiunea Gorki.

Maeștrii Semin, care continuă tradițiile indigenului Khokhloma, simt subtil frumusețea ierburilor de luncă și a fructelor de pădure. Ei pictează predominant mâncăruri tradiționale, în formă antică. Maeștrii Semyonov, locuitorii orașului, folosesc adesea forme bogate de flori de grădină în pictură, preferând tehnica picturii „sub fundal”. Iubesc desenul precis de contur și folosesc pe scară largă o varietate de umbriri pentru a modela motive. Dar, alături de principalele centre ale picturii Khokhloma, au apărut multe industrii noi care produc produse „sub aur”.

Produsele sunt de mare varietate. Formele simple de ustensile din lemn - castroane, cești și butoaie, rechizite și kandeks - datează de la ustensilele tradiționale rusești. Frumoși în proporție, puternici și stabili, creează o atmosferă de confort și convivialitate în casă. Meșterii rurali nu sunt înclinați să caute soluții inovatoare, spectaculoase, preferând un set de articole familiare, ale căror dimensiuni și proporții optime au devenit clasice. Astfel de articole de masă, selectate după o tradiție veche de un secol de a strunji meșteșugurile și care posedă deja un mare merit artistic, sunt pictate de meșteri cu modele florale.

Pictorii sunt excelenți la toate tipurile de pictură Khokhloma, ei cunosc și iubesc modelele aurii ale kudrinei, scrierea străveche în iarbă cu tulpini întinse de culoare neagră și stacojie, aplicate cu linii precise caligrafic. Cu toate acestea, în munca lor, maeștrii preferă pictura cu un fundal lac negru și pictează mai des imagini de flori de grădină și de pajiște, fructe și frunze care sunt familiare și atât de apropiate de sătean. Artiștii îmbină într-o singură lucrare frumusețea înfloririi de primăvară a naturii și generozitatea ei de toamnă, în imagini poetice întruchipând visul fermierului de o recoltă bogată, datorită cărora obiectele pe care le pictează devin un fel de simbol al dorinței de bunăstare. . Fondul negru, atât de îndrăgit de meșteri, le ajută să obțină o sonoritate mai mare în schema de culori a tabloului, iar modelul floral iese mai clar pe acesta.

În munca lor, ei folosesc pe scară largă o tehnică specială de modelare - aplică un contur colorat de o nuanță moale plantelor reprezentate, care învăluie motivele cu strălucire, dându-le fabulozitate. Un astfel de ornament strălucitor misterios acoperă nu numai articole de cadouri, ci și lucrări unice pe care meșterii le pregătesc pentru festivalurile populare majore. meșteșug artistic, - vaze, frati, oale, dar si productie in masa a industriei fermelor colective.

Suprafața raței cu oale montate, pictată de maestrul principal al industriei fermelor colective Antonina Vasilievna Razborova, este acoperită în exterior și în interior cu un model de ramuri ale unui copac de cocoș de pădure cu mere mici și stele aurii ale inflorescențelor. . Flori similare cu cinci petale, diferite ca mărime, sunt scrise lângă căpșuni și mere, zmeură, hamei și agrișe și ciorchini de frasin de munte. Dar sunt atât de organic incluse în ornament, încât nu există nicio îndoială cu privire la legitimitatea unor astfel de combinații.