Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Documente similare

Televiziunea ca mijloc de influență, etapele formării sale. Critica televiziunii ruse pe paginile „Literaturnaya Gazeta”. Caracteristicile tipologice ale publicației, designul ziarului. Analiza materialelor criticilor de televiziune ale „Literaturnaya Gazeta”.

lucrare de termen, adăugată 05/01/2010


Identificarea particularităților influenței televiziunii ruse asupra modului de gândire, a formării valorilor și a culturii unui tânăr modern. Televiziunea ca fenomen sociocultural. Program țintă federal pentru dezvoltarea difuzării de televiziune și radio până în 2015.

lucrare de termen, adăugată 25.04.2014


Apariția televiziunii. Perspective pentru dezvoltarea televiziunii. Caracteristicile și stilul televiziunii ruse. Dezavantajele televiziunii Configurație media nouă. Mass-media non-statale. Televiziunea încetează să mai joace rolul de stăpân al minții.

rezumat, adăugat 15.03.2004


Cercetarea televiziunii ruse moderne de știință populară. Relația sa cu educația funcționează în ceea ce privește sursa cunoașterii. Caracteristici și genuri ale televiziunii populare științifice. Un sistem cuprinzător pentru optimizarea dezvoltării sale în țară.

lucrare de termen, adăugată 23.12.2013


Formarea și dezvoltarea televiziunii în Rusia, evaluarea televiziunii ruse. Caracteristici și stil modern de televiziune și deficiențele sale. Perspective pentru dezvoltarea unuia dintre cele mai recente instrumente de comunicare în educația unei persoane în societatea modernă.

rezumat, adăugat 16.12.2011


Caracteristicile televiziunii ruse în stadiul actual, orientarea intelectuală a televiziunii moderne. Caracteristicile și tehnologiile programelor intelectuale ale televiziunii ruse: jocuri de cunoștințe pentru bani și talk-show-uri intelectuale.

lucrare de termen, adăugată 08.10.2010


Televiziunea pentru tineret: caracteristici generale. Context: apariția programelor pentru tineret la televiziunea rusă. Dezvoltarea televiziunii pentru tineret. Specificul canalelor TV pentru tineret. Programele populare ale televiziunii moderne și analiza lor.

lucrare de termen, adăugată 28.12.2016


Crearea și dezvoltarea televiziunii mongole. Natura difuzării de televiziune în primii ani. Televiziunea mongolă în anii '90. Canale TV oficiale mongole și TV prin cablu. Televiziunea în Mongolia modernă, principalele probleme ale dezvoltării sale.

lucrare de termen, adăugată 25.11.2013

Toate tipurile de creativitate au caracteristici speciale. Enumerăm principalele caracteristici ale culturii de masă:

• accesibilitate pentru toți oamenii

Operele de cultură de masă sunt accesibile și de înțeles pentru majoritatea oamenilor, sunt create pentru recreere și distracție.

Cultura de masă a apărut în perioada dezvoltării rapide a tehnologiei, trecerea la producția industrială pe scară largă - industrializare. Apoi, o persoană a început să aibă nevoie de o formă simplă și plăcută de petrecere a timpului liber după o zi de lucru. În această perioadă au apărut cărți simple, distractive, filme și muzică.

• interesul consumatorului

Operele de cultură de masă atrag spectatorii cu povești ușor de înțeles care vorbesc despre emoții și sentimente apropiate lor, forțându-i să empatizeze cu personajele. Acțiunea, de regulă, se întâmplă rapid, iar publicul așteaptă un final fericit.

• disponibilitatea întregii serii, tiraj mare

Lucrări de cultură de masă sunt produse în cantități mari: cărți, CD-uri cu filme și muzică. De asemenea, repetarea se aplică și parcelelor în sine, care, de regulă, nu diferă în varietate, ci doar detaliile se schimbă.

TOP 3 articolecare citesc împreună cu asta

• pasivitatea percepției

Cultura de masă nu necesită costuri morale mari, muncă specială din partea consumatorului. Facilitează percepția datorită luminozității parcelelor, imagini luminoase. De exemplu, atunci când vizionați un film, nu trebuie să vă imaginați, să inventați un complot, să vă imaginați personaje, ca atunci când citiți o carte.

• scopuri comerciale

Particularitatea culturii de masă este că lucrările din ea sunt create de profesioniști care doresc să le vândă și să beneficieze de ea. Pentru ca produsul să fie cumpărat de cât mai mulți oameni, aceștia se concentrează pe lucruri simple și de înțeles pentru majoritatea oamenilor.

Unii oameni sunt susținători ai punctului de vedere despre primitivitatea culturii de masă. Dar nu poate fi evaluat fără echivoc ca fiind rău. Datorită ei, s-au născut multe figuri de artă și lucrări remarcabile, de exemplu, romanul lui M. Mitchell „Din vânt.

Mass media

Un rol important în diseminarea culturii de masă îl joacă canalele speciale prin care operele își găsesc consumatorii prin difuzarea regulată a acestora. Mass-media includ televiziune, radio, ziare și reviste. Acum, internetul a câștigat cea mai mare popularitate.

Ce am învățat?

După ce am studiat tema științelor sociale, am aflat că cultura de masă este un tip de activitate umană care vizează crearea de bunuri care sunt la mare căutare în societate. Pot fi filme și cărți, muzică și pictură. Principala lor diferență față de alte tipuri de artă este că sunt create de profesioniști în scopul vânzării și au intrări simple și ușor de înțeles, reflectă emoții și sentimente apropiate oamenilor.

Test cu subiecte

Raport de evaluare

Rata medie: 4.6. Evaluări totale primite: 318.

Adaptat la gusturile maselor largi de oameni, este reprodus din punct de vedere tehnic sub formă de multe copii și distribuit folosind tehnologii moderne de comunicare.

Apariția și dezvoltarea culturii de masă este asociată cu dezvoltarea rapidă a mass-media, capabilă să exercite o influență puternică asupra audienței. LA mass media de obicei sunt trei componente:

• mass media(ziare, reviste, radio, televiziune, bloguri de internet etc.) - reproduc informații, au un impact regulat asupra audienței și sunt concentrate pe anumite grupuri de oameni;
• mijloace de influență în masă(reclamă, modă, cinema, literatură populară) - nu afectează întotdeauna în mod regulat publicul, sunt concentrate pe consumatorul mediu;
• mijloace tehnice de comunicare(Internet, telefon) - determină posibilitatea comunicării directe a unei persoane cu o persoană și poate servi la transferul de informații personale.

De remarcat că nu numai mass-media au impact asupra societății, ci și societatea afectează grav natura informațiilor transmise în mass-media. Din păcate, cererea publică se dovedește adesea a fi scăzută din punct de vedere cultural, ceea ce reduce nivelul programelor de televiziune, articolelor din ziare, spectacolelor de varietate etc.

În ultimele decenii, în contextul dezvoltării mijloacelor de comunicare, ei vorbesc despre o specialitate cultura informatică. Dacă mai devreme sursa principală de informații era o pagină de carte, acum este un ecran de computer. Un computer modern vă permite să primiți instantaneu informații prin rețea, să completați textul cu imagini grafice, videoclipuri, sunet, ceea ce oferă o percepție holistică și pe mai multe niveluri a informațiilor. În acest caz, textul de pe Internet (de exemplu, o pagină web) poate fi reprezentat ca hipertext. acestea. conțin un sistem de referințe la alte texte, fragmente, informații non-textuale. Flexibilitatea și versatilitatea mijloacelor de afișare a informațiilor pe computer cresc foarte mult gradul de impact asupra unei persoane.

La sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. cultura de masă a început să joace un rol important în ideologie și economie. Cu toate acestea, acest rol este ambiguu. Pe de o parte, cultura de masă a făcut posibilă atingerea unor secțiuni largi ale populației și a le prezenta realizările culturii, prezentându-le pe acestea din urmă în imagini și concepte simple, democratice și ușor de înțeles, dar, pe de altă parte, a creat puternice. mecanisme de manipulare a opiniei publice și de formare a gustului mediu.

Principalele componente ale culturii de masă includ:

• industria informaţiei- presă, știri de televiziune, talk-show-uri etc., explicând evenimentele actuale într-un limbaj ușor de înțeles. Cultura de masă s-a format inițial tocmai în sfera industriei informaționale - „presa galbenă” a secolului XIX - începutul secolului XX. Timpul a arătat eficiența ridicată a mass-media în procesul de manipulare a opiniei publice;
• Industria de agrement- filme, literatură de divertisment, umor pop cu cel mai simplificat conținut, muzică pop etc.;
• sistem de formare consum in masa, care se concentrează pe publicitate și modă. Consumul este prezentat aici ca un proces non-stop și cel mai important scop al existenței umane;
• mitologie replicată- de la mitul „visului american”, în care cerșetorii se transformă în milionari, la miturile „excepționalismului național” și virtuțile deosebite ale cutare sau aceluia oameni în comparație cu alții.

Soluție detaliată paragraf Întrebări pentru capitolul 2 de științe sociale pentru elevii din clasa a 10-a, autori L.N. Bogolyubov, Yu.I. Averianov, A.V. Belyavsky 2015

1. Ce face posibilă evidențierea culturii ca sferă independentă a vieții publice? Denumiți zonele, elementele care formează sfera culturii, dezvăluie legăturile dintre ele.

Cultura este un concept care are un număr imens de semnificații în diverse domenii ale vieții umane. Cultura este subiectul de studiu al filosofiei, studiilor culturale, istoriei, istoriei artei, lingvisticii (etnolingvistica), științelor politice, etnologiei, psihologiei, economiei, pedagogiei etc.

Practic, cultura este înțeleasă ca activitate umană în cele mai diverse manifestări ale ei, incluzând toate formele și metodele de autoexprimare și autocunoaștere umană, acumularea de aptitudini și abilități de către o persoană și societatea în ansamblu. Cultura apare și ca o manifestare a subiectivității și obiectivității umane (caracter, competențe, aptitudini, abilități și cunoștințe).

Varietatea activităților incluse în sfera culturii poate fi împărțită în patru mari grupuri:

Creativitate artistică;

Conservarea patrimoniului cultural;

Activități de club și divertisment;

Crearea și diseminarea în masă a bunurilor culturale (industrie culturală).

La baza deosebirii acestor patru grupe se află diferența în componența funcțiilor (crearea, conservarea, distribuirea beneficiilor) și tipurile de nevoi satisfăcute (estetice, de divertisment, informare), orientarea către care este principală, fundamentală pentru tipurile respective. de activitate.

2. „Cultură”, scria filozoful francez J.-P. Sartre, - nu salvează pe nimeni și nimic și nu justifică. Dar este opera omului - în ea își caută reflectarea, în ea se recunoaște, doar în această oglindă critică își poate vedea chipul. Ce a vrut să spună autorul? Poți să fii de acord cu el în toate? Poate cultura să salveze o persoană?

Sartre are perfectă dreptate când consideră cultura ca pe o oglindă critică în care doar o persoană își poate vedea propria față. Este mult sau puțin? Evident, nu este suficient dacă o persoană este pur și simplu mulțumită de faptul că a reușit să se uite în „oglindă”. Și, în același timp, este mult dacă el, după ce s-a uitat, va putea trage o concluzie practică: este capabil sau nu capabil să-și îndeplinească planul în ceea ce privește aspectul său cultural? Același lucru este valabil și pentru societate în ansamblu. În consecință, același Sartre greșește când asigură că cultura nu salvează pe nimeni și nimic. Salvează - chiar și atunci când este capabil să ajute o persoană în acțiunile sale istorice; iar când, autoevaluându-se critic (ceea ce, fără îndoială, este și un act de înaltă cultură), societatea se abține de la acțiuni utopice și lipsite de sens în condițiile socio-culturale date.

3. Potrivit gânditorului germano-francez A. Schweitzer, viziunea asupra lumii trebuie să îndeplinească trei cerințe: să fie conștient („gândire”), etic, al cărui ideal este transformarea realității pe principii morale și optimist. Care este, în opinia dumneavoastră, conținutul detaliat al fiecăreia dintre aceste cerințe? Împărtășiți opinia omului de știință sau considerați că este necesară revizuirea sau extinderea gamei acestor cerințe? Justificați-vă poziția.

Orice viziune și viziune asupra lumii asupra unei persoane trebuie să aibă o anumită bază, convingerile unei persoane trebuie în primul rând să fie înțelese de el însuși și, la unele momente, fiecare trebuie să-și regândească punctele de vedere pentru a-și găsi în cele din urmă „adevărul” pe baza experienței de viață și a observațiilor, raționament, gândire ca atare.

Viziunea asupra lumii trebuie să respecte standardele etice generale și, mai presus de toate, să vizeze îmbunătățirea lumii și a ordinelor existente în conformitate cu principiile morale, moralitatea, umanitatea - o persoană nu trebuie să se agațe de ceea ce a fost deja realizat și trebuie să se uite la un viitor mai strălucitor, participând în același timp la „construirea” sa, mai degrabă decât așteptând ca lumea să se schimbe.

Împărtăşesc opinia gânditorului A. Schweitzer. Acum acest lucru este foarte important pentru societatea noastră, pentru că vorbirea și gândirea sunt puternic poluate, iar acest lucru este respingător.

4. G. Hegel credea că o persoană remarcabilă care creează fapte istorice mondiale nu este supusă moralității. Ceea ce contează este măreția faptei, nu sensul ei moral. Împărtășiți această poziție? Justificați-vă punctul de vedere.

Moralitatea este foarte medie. Regulile generale sunt necesare pentru echilibrul social. Și salvează statul. Orice întreprindere nouă necesită depășirea acestor limite. Geniul cade întotdeauna din fluxul general. Chiar și celebrii reformatori religioși au încălcat legile scrise deja stabilite, pentru care au fost executați. Doar istoria a arătat cine era mare și cine și-a atribuit gloria nemuritoare a făuritorului istoriei. Opinia contemporanilor este adesea înșelătoare și pripită. Și cu cât mai departe de eveniment, cu atât evaluarea este mai adecvată. Peste moralitatea medie, creatorii conștiinței omenirii, dar ei nu fac decât să extindă domeniul de aplicare. Impostorii s-au distins întotdeauna prin cruzime nejustificată și lipsă de modestie.

5. Ce proverbe și zicale populare condamnă lenea, indisciplina și iresponsabilitatea? Folosiți colecția de proverbe și zicători culese de V. I. Dahl.

Vreau să înghit, dar mi-e prea lene să mestec.

Un om leneș în mijlocul râului cere de băut.

În timp ce leneșul se încălzește, cel harnic se va întoarce de la muncă.

Mama Sloth s-a născut înaintea lui.

Sub o piatră culcată și apa nu curge.

Vei deveni leneș, te vei târî cu o geantă.

El să piară și să fie leneș - lenea.

Munca hrănește o persoană, dar lenea strică.

Ziua este lungă până seara, dacă nu e nimic de făcut.

Plictiseala ia lucrurile în propriile mâini.

O faptă mică este mai bună decât o mare lenevie.

Tyap-gafă - nava nu va ieși.

Nu vei trezi unul somnoros și nici nu vei trimite unul leneș.

Leneșii au mereu vacanță.

Amână lenevia, dar nu amâna afacerile.

A bea ceai nu înseamnă a tăia lemne.

Mâinile albe iubesc lucrările altora.

Sediul orașului nu este luat.

Firul lung este o croitoreasă leneșă.

6. Omul de știință rus, academicianul laureat al Premiului Nobel Zh. I. Alferov, la scurt timp după acordare, a declarat că, dacă Premiul Nobel ar fi existat în secolul al XVIII-lea, atunci primul ar fi trebuit să fie dat lui Petru cel Mare pentru construirea educației. sistem conform triadei: gimnaziu – universitate – academie. Justificați, pe baza experienței moderne, esența și sensul acestei triade.

Triada: gimnaziu – universitate – academie, reflectă continuitatea educației în lumea modernă.

Educația continuă este procesul de creștere a potențialului educațional (general și profesional) al individului de-a lungul vieții, susținut organizațional de un sistem de instituții de stat și publice și corespunzător nevoilor individului și ale societății. Scopul este formarea și dezvoltarea personalității atât în ​​perioadele de maturizare fizică și socio-psihologică, de înflorire și de stabilizare a vitalității și abilităților, cât și în perioadele de îmbătrânire a corpului, când vine sarcina de a compensa funcțiile și capacitățile pierdute. în prim plan. Factorul de formare a sistemului este nevoia socială de dezvoltare constantă a personalității fiecărei persoane.

7. Găsiți în cărțile de referință despre studii religioase, de exemplu, în dicționarul „Religiile popoarelor din Rusia modernă”, concepte legate de învățăturile morale ale creștinismului, islamului, budismului și iudaismului. Comparați-le și evidențiați conținutul lor comun sau similar.

Creștinismul este o religie mondială avraamică bazată pe viața și învățăturile lui Isus Hristos, așa cum sunt descrise în Noul Testament. Creștinii cred că Isus din Nazaret este Mesia, Fiul lui Dumnezeu și Mântuitorul omenirii. Creștinii nu se îndoiesc de istoricitatea lui Isus Hristos. Creștinismul este cea mai mare religie din lume. Cele mai mari curente în creștinism sunt catolicismul, ortodoxia și protestantismul. Creștinismul a apărut în secolul I în Palestina și în primele decenii de existență s-a răspândit în alte provincii și printre alte grupuri etnice.

Islamul este cel mai tânăr și al doilea cel mai mare adept după creștinism în lumea religiei avraamice monoteiste. Islamul este religia de stat sau oficială în 28 de țări. Majoritatea musulmanilor (85-90%) sunt suniti, restul sunt siiti, ibadi. Întemeietorul islamului este Muhammad (d. 632). Cartea sfântă - Coran. A doua cea mai importantă sursă a doctrinei și legii islamice este Sunnah, care este un set de tradiții (hadith) despre spusele și faptele profetului Muhammad. Limba de cult este araba. Adepții islamului sunt numiți musulmani.

Budismul este o doctrină religioasă și filozofică (dharma) despre trezirea spirituală (bodhi), care a apărut în jurul secolului al VI-lea î.Hr. e. în India antică. Fondatorul învățăturii este Siddhartha Gautama, care mai târziu a primit numele de Buddha Shakyamuni. Aceasta este una dintre cele mai vechi religii ale lumii, recunoscută de o mare varietate de popoare cu tradiții complet diferite.

Iudaismul este o viziune religioasă, națională și etică asupra lumii formată de poporul evreu, una dintre cele mai vechi religii monoteiste ale omenirii și cea mai veche dintre cele care încă există. Evreii sunt un grup etno-religios care include pe cei care s-au născut evrei și pe cei care s-au convertit la iudaism. Aproximativ 42% dintre toți evreii trăiesc în Israel și aproximativ 42% trăiesc în SUA și Canada, majoritatea celorlalți trăiesc în Europa. Iudaismul pretinde o continuitate istorică de peste 3.000 de ani.

8. Cum sunt legate cultura și religia? Arătați pe exemple specifice relația dintre principiile laice și cele religioase în operele de artă.

Religia este o formă de cultură. Religia formează o anumită viziune asupra lumii, dă răspunsuri la întrebări despre sensul vieții și al morții. În sfera religioasă sunt create monumente culturale: temple, icoane, compoziții muzicale.

9. Cum este cunoașterea lumii înconjurătoare prin artă? De ce se numește arta „cunoaștere figurativă”?

Cunoașterea lumii înconjurătoare cu ajutorul artei are loc așa cum o percepe o persoană. Să luăm un exemplu. Sa zicem poze. Ele pot înfățișa oameni, plante, natură, interioare, peisaje, orice. Adesea arta se bazează pe realitate, dar există și excepții. Dar aceste excepții sunt cunoașterea lumii psihologiei umane, care este și mediul nostru. Arta se numește „cunoaștere figurativă”, deoarece există o asimilare intuitivă a noilor fenomene.

Material suplimentar:

Toate obiectele de artă sunt o sursă istorică. Și prin studiul acestei arte, oamenii învață despre lumea din trecut, îndepărtată sau nu atât de departe, precum și din prezent. La urma urmei, să zicem, arta de avangardă contemporană este un bun indicator al ceea ce entuziasmează omul modern, ce forme de expresie găsește, ce probleme îl bântuie și așa mai departe.

Pe de altă parte, în timp ce creează, o persoană cunoaște și lumea din jurul său, în primul rând, prin cunoașterea de sine. Exprimarea în artă este una dintre modalitățile de reflecție, modalități nu numai de a cunoaște, ci și de a ne împăca cu realitatea înconjurătoare.

Subiectul artei – viața oamenilor – este extrem de divers și se reflectă în artă în toată diversitatea ei sub formă de imagini artistice. Acestea din urmă, fiind rezultatul ficțiunii, reflectă totuși realitatea și poartă întotdeauna amprenta obiectelor, evenimentelor și fenomenelor din viața reală. Imaginea artistică îndeplinește aceleași funcții în artă ca și conceptul în știință: cu ajutorul acesteia are loc procesul de generalizare artistică, evidențiind trăsăturile esențiale ale obiectelor cognoscibile. Imaginile create constituie moștenirea culturală a societății și sunt capabile, devenite simboluri ale timpului lor, să aibă un impact serios asupra conștiinței publice.

10. Dați un exemplu specific al fenomenului culturii de masă. Evidențiați caracteristicile relevante din acesta și explicați modul în care acesta afectează consumatorul.

Exemplu: scena modernă (muzică pop, emisiune TV).

Semne: cel mai important lucru este disponibil pentru majoritatea, nu necesită costuri monetare, a apărut în momentul globalizării.

Influență: pozitivă, distrează oamenii, face posibilă familiarizarea cu cultura altor țări (exemplu: mod de a cânta, dansa, vorbi)

11. Încercați să dezvoltați în mod independent un model specific al unei opere a unuia dintre genurile culturii populare. În conformitate cu legile genului, stabiliți care ar trebui să fie personajul principal, ce trebuie să fie prezent în intriga, care ar trebui să fie deznodământul etc.

Personajul principal trebuie să fie mai întâi un nedescris, ratat, muncitor 5/2, care are dintr-o dată superputere / noroc / bani / faimă (și tot ce visează învinsul din realitate), apoi trebuie să apară neapărat orice test (salvați lumea / sora / banca / dragoste etc.), și bineînțeles ZhK este un răufăcător genial pe care nimeni nu l-a putut prinde până în acest moment, dar apoi apare, nu iese nimic din el prima dată, dar al doilea erou câștigă, dar trebuie să fie rănit pentru ca a existat o scenă în lacrimi, un sărut la sfârșit

12. Numiți lucrările culturii de elită. Explicați de ce i-ați atribuit ei. Arată cum interacționează cu sfera culturii populare.

Cultura de elită (înaltă) este o avangardă creativă, un laborator de artă, în care se creează constant noi tipuri și forme de artă. Se mai numește și cultură înaltă, pentru că este creată de elita societății, sau de ordinul acesteia de către creatori profesioniști. Include arte plastice, muzică clasică și literatură. De regulă, cultura de elită este înaintea nivelului de percepție de către o persoană cu studii medii, de către masele largi. Creatorii culturii de elită, de regulă, nu se bazează pe un public larg. Pentru a înțelege aceste lucrări, trebuie să stăpânești un limbaj special al artei. Astfel, lucrările abstracționiștilor sub formă de compoziții colorate sunt greu de perceput de o persoană care nu este familiarizată cu legile picturii, imaginile color simbolice. Motto-ul culturii de elită este „Arta de dragul artei”. În cultura modernă, filmele lui Fellini, Tarkovsky, cărțile lui Kafka, Belle, picturile lui Picasso, muzica lui Duval, Schnittke sunt clasificate ca elită. Cu toate acestea, uneori lucrările de elită devin populare (de exemplu, filmele lui Coppola și Bertolucci, lucrările lui Salvador Dali și Shemyakin).