Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com

Subtitrări din diapozitive:

Profesor de școală primară MOKU școala Ustpersky Lisikhina Galina Petrovna Arte plastice. Subiect: „Frumusețea Zhostovo”

Zhostovo vopsirea tăvilor metalice.

Celebrul buchet Zhostovo! Muguri roșu-stacojiu se îneacă în frunze de smarald. Nu-mă-uita și bujori Încadrați trandafirii. Există pe o tavă Zhostovo Și un buchet care arde noaptea, Un foc de pasăre care aduce vești. Există o tavă cu fructe...

Zhostovo este un sat antic din nordul Moscovei, în districtul Mytishchi, pe malul pitoresc al lacului de acumulare Klyazma.

Buchet de flori strălucitor pe fundal negru.

Flori mai mici: clopoței, crini, violete, nu-mă-uita, margarete, flori de colț, panseluțe - apar pe laterale.

Previzualizare:

Lecție de artă în clasa a V-a

Subiectul lecției : Arta lui Zhostovo. tăvi Zhostovo.

Ţintă: formarea culturii artistice a studenților prin cunoașterea picturii Zhostovo

Sarcini:

• dezvoltarea imaginației creative a elevilor
• formarea unui mediu educațional prin introducerea studenților în meșteșugurile populare rusești din Zhostovo;
• educarea gustului estetic

Echipamente : Ilustrații ale tăvilor Zhostovo, prezentare,

Cu o poveste despre pictura Zhostovo, o poezie despre pictura Zhostovo.

În timpul orelor.

1. Org. moment. Autodeterminare pentru activitate

Continuăm cunoștințele noastre cu meșteșugurile populare rusești.

Uită-te la ecran și spune-mi ce meșteșuguri populare cunoști?

Slide 1 subiect

Slide 2 – 3 (Gzhel)

Oh, acest obiect cu aspect neobișnuit care fascinează prin frumusețea combinației de alb și albastru?

Ce fel de industrie este aceasta?

Slide 4-5 (Khokhloma)

Dar aceste obiecte care sunt decorate cu picturi strălucitoare pe lemn?

Slide 6- 11 - Tema lecției.

(Un diapozitiv cu o tavă Zhostovo rămâne pe ecran)

Băieți, ce credeți că este asta? (Aceasta este o tavă)

2. Stabilirea scopurilor și obiectivelor lecției.

Motivația pentru activitățile de învățare ale elevilor.

De 200 de ani, oamenii sunt încântați de arta aplicată a meșterilor din satul Zhostovo de lângă Moscova.

Deci, poți numi subiectul lecției de astăzi?

Despre ce ți-ar plăcea să înveți în clasă?

Astăzi, în lecție, vom afla unde se fac astfel de tăvi, istoria acestui meșteșug și vom desena o tavă.

(Discurs, prezentare de diapozitive)

1 student

Pe suprafața strălucitoare lăcuită în negru, albastru, roșu, căpriu a tăvii, atât peisajele, cât și aranjamentele florale sunt frumoase: coroane de flori, buchete luxuriante, uneori combinate cu fructe și păsări, fructe de pădure și frunze. Câte tăvi, atâtea opțiuni de imagine.

(Tavă în mână).

2 elevi

Maestrul Zhostovo nu repetă niciodată același desen. Modul liber de a scrie îi oferă maestrului posibilitatea de a fantezi și de a improviza. Acesta este principiul de bază al picturii Zhostovo. Dar legătura cu tradiția rămâne mereu. Forma tăvilor poate fi variată

(prezentare de diapozitive)

Varietate de forme:combinate.

Compoziția depinde adesea de forma tăvii și poate fi sub formă:

- „cunună”, „buchet”, „coș”.

(diapozitiv)

Dar cel mai obișnuit tip de pictură pentru tavă Zhostovo este un buchet situat în centrul tăvii și încadrat de-a lungul lateral cu un model mic auriu.

Varietate de forme:poligonal, rotund, oval,combinate.

Printre tăvile Zhostovo nu veți găsi două care să fie exact la fel, meșterii lucrează creativ fără să copieze modelele altora sau să le repete pe ale lor.

3. Minutul de educație fizică

4. Activități creative și practice.

Povestea profesorului:

- Nu departe de Moscova, într-un loc foarte pitoresc, se află satul Zhostovo. Acest sat a devenit celebru nu numai la noi, ci și în străinătate. Și este renumit pentru faptul că nimeni nu poate picta flori pe tăvi de fier mai bine decât meșterii locali. Tava Zhostovo este o grădină mare și suculentă și flori sălbatice înconjurate de frunziș proaspăt, ca și cum ar fi aruncate pe un fundal pregătit. Adesea, florile însoțesc imaginile cu fructe și fructe de pădurepăsări Laturile tăvilor sunt adesea decorate cu un model auriu deschis.

După poveste trebuie să completăm tabelul.

Povestea elevului:

- Cum a apărut acest meșteșug uimitor? În secolul al XIX-lea, în Rus' s-a răspândit o băutură de peste mări, ceaiul. A luat loc o întreagă ceremonie a ceaiului. Odată cu samovarul, a fost așezată o tavă pe masă, care a devenit și o parte indispensabilă a băutării ceaiului rusesc.

Multă vreme, în Rusia centrală au fost folosite tăvi din hârtie machéă.Trebuie remarcat faptul că Zhostovo era renumit pentru fierarii săi, așa că ideea tăvii Zhostovo a căzut pe un teren fertil. În cărțile vechi existau înregistrări că în 1825, țăranul local Philip Vishnyakov și fiul său au deschis un atelier pentru producția de tăvi de metal pictate.

5. Autotestare, evaluarea muncii tale

6. Sarcina creativă.

Acum să trecem la sarcina practică. Trebuie să schițăm o tavă

7.Reflecție

Ce ți-a plăcut la lecția de azi?

Teme pentru acasă. Găsiți o ilustrație a tăvilor Zhostovo acasă și aduceți-o la următoarea lecție.

Pictura Zhostovo Olga Mikhailovna Nosova, profesor de școală primară la Instituția de Învățământ Municipal Școala Gimnazială Nr. 11 cu studiu aprofundat al subiectelor individuale în districtul municipal Kursk din teritoriul Stavropol Pictura Zhostovo este un meșteșug popular de pictură artistică a tăvilor metalice care există în satul Zhostovo, districtul Mytishchi, regiunea Moscova. Pictura Zhostovo este un meșteșug popular de pictură artistică a tăvilor metalice care există în satul Zhostovo, districtul Mytishchi, regiunea Moscova. Istoria picturii Istoria meșteșugurilor Zhostovo și Zhostovo datează de la începutul secolului al XIX-lea, când într-un număr de sate și cătune din regiunea Moscovei din fosta Troitskaya volost (acum districtul Mytishchi din regiunea Moscovei) - Zhostovo, Ostashkovo, Khlebnikov , Troitsky și alții - au apărut ateliere pentru producția de articole lăcuite pictate din papier-mache. În 1830, producția de tăvi în satele din jur a crescut. Au apărut primele tăvi metalice, decorate cu picturi florale decorative. Tăvile de fier au înlocuit treptat cutiile de praf și alte meșteșuguri „de hârtie” din atelierele volostului Trinity. În 1830, producția de tăvi în satele din jur a crescut. Au apărut primele tăvi metalice, decorate cu picturi florale decorative. Tăvile de fier au înlocuit treptat cutiile de praf și alte meșteșuguri „de hârtie” din atelierele volostului Trinity. Motivul principal al picturii Zhostovo este un buchet de flori. Florile pot fi așezate în ghirlande în jurul perimetrului tăvii, adunate în buchete de trei sau cinci flori sau expuse în coșuri. Florile sunt adesea însoțite de imagini cu fructe, fructe de pădure sau păsări. Caracteristicile picturii Zhostovo Pictura se face de obicei pe un fundal negru (uneori pe roșu, albastru, verde, argintiu), iar maestrul lucrează pe mai multe tăvi deodată. Caracteristicile picturii Zhostovo Motivul principal al picturii este un buchet floral dintr-o compoziție simplă, în care alternează o grădină mare și mici flori sălbatice. Caracteristicile picturii Zhostovo În funcție de scopul lor, tăvile sunt împărțite în două grupe: pentru uz casnic (pentru samovar, pentru servirea alimentelor) și ca decor. Caracteristicile picturii Zhostovo Tăvile au formă rotundă, octogonală, combinată, dreptunghiulară, ovale etc. Artiștii Zhostovo pictează cu vopsele în ulei și pensule moi de veveriță. În timp ce lucrează, artistul ține tava pe genunchi și o întoarce când este necesar. Iar mâna cu peria se sprijină pe o scândură de lemn întinsă peste tavă. Artiștii din Zhostovo pictează cu vopsele de ulei și pensule moi de veveriță. În timp ce lucrează, artistul ține tava pe genunchi și o întoarce când este necesar. Iar mâna cu peria se sprijină pe o scândură de lemn întinsă peste tavă. Artistul conturează mai întâi doar pictura viitoare, pictează liber cu lovituri rapide și precise. Și chiar repetând desenul, maestrul improviză și adaugă ceva nou. Artistul conturează mai întâi doar pictura viitoare, pictează liber cu lovituri rapide și precise. Și chiar repetând desenul, maestrul improviză și adaugă ceva nou. Pictura se realizează în 4 etape: 1. Începe cu „ tablouri„, folosind vopsele albite, se conturează silueta generală a imaginii și locația principalelor pete. Tăvile vopsite se usucă în cuptoare timp de câteva ore. 2. Următorii pași, " tenezhka" Și " garnitură„, se construiesc formele florilor și frunzelor; În primul rând, se aplică umbre transparente, apoi zonele luminoase ale picturii sunt „vopsite” cu culori dense și strălucitoare. 2. Următorii pași, " tenezhka" Și " garnitură„, se construiesc formele florilor și frunzelor; În primul rând, se aplică umbre transparente, apoi zonele luminoase ale picturii sunt „vopsite” cu culori dense și strălucitoare. 3. Acesta este urmat de „ strălucire”, adică aplicarea unor traze de albire care clarifică toate volumele. 3. Acesta este urmat de „ strălucire”, adică aplicarea unor traze de albire care clarifică toate volumele. 4. Pictura este completată cu o grafică elegantă” desene" Și " legături" Liniile elastice ale „desenului” parcurg cu ușurință de-a lungul contururilor petalelor și frunzelor, subliniind expresiv pictura lor bogată prin contrast. 4. Pictura este completată cu o grafică elegantă” desene" Și " legături" Liniile elastice ale „desenului” parcurg cu ușurință de-a lungul contururilor petalelor și frunzelor, subliniind expresiv pictura lor bogată prin contrast. Ramurile mici, care nu se numesc accidental „ancorare”, atenuează tranziția către fundal. Fiecare maestru folosește aceste tehnici tradiționale, consacrate în meșteșuguri, în felul său, jucându-se creativ cu posibilitățile decorative ale picturii cu pensula. Ramurile mici, care nu se numesc accidental „ancorare”, atenuează tranziția către fundal. Fiecare maestru folosește aceste tehnici tradiționale, consacrate în meșteșuguri, în felul său, jucându-se creativ cu posibilitățile decorative ale picturii cu pensula. Ca urmare, apar nesfârșite variații de motive și imagini similare, dar copii sau repetări literale nu sunt niciodată văzute printre ele. Deci fiecare tavă este o operă de artă unică. Ca urmare, apar nesfârșite variații de motive și imagini similare, dar copii sau repetări literale nu sunt niciodată văzute printre ele. Deci fiecare tavă este o operă de artă unică. Reflecţie

• 1. Când și unde a apărut pictura Zhostovo?
• 2. Câte etape parcurge pictura?
• 3. Ce tip de vopsea este folosit la vopsire?
• 4. Cum se numește etapa care finalizează tabloul?
• 5. Care crezi că este diferența dintre pictura Zhostovo și picturi precum Gzhel, Khokhloma.

• 6. Vi se prezintă mai multe poze cu picturi diferite. Care dintre ele sunt realizate folosind tehnica de pictură Zhostovo?

• https://ru.wikipedia.org/wiki/%C6%EE%F1%F2%EE%E2%F1%EA%E0%FF_%F0%EE%F1%EF%E8%F1%FC
• http://art.ioso.ru/wiki/images/Zamalevok.jpg
• http://art.ioso.ru/wiki/images/Drawing.jpg
• http://art.ioso.ru/wiki/images/Peg.jpg
• http://art.ioso.ru/wiki/images/05.jpg
• http://art.ioso.ru/wiki/images/Blikovka.jpg
• http://art.ioso.ru/wiki/images/Tenezhka.jpg
• http://art.ioso.ru/wiki/images/36ba163492b8.jpg
• http://art.ioso.ru/wiki/index.php/Zhostovo_painting
• http://img3.proshkolu.ru/content/media/pic/std/2000000/1002000/1001663-a02a025befa04053.jpg
• http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/6/91/707/91707314_baja.jpg
• http://gazetavsem.ru/sites/default/files/88f8a447f20efa1ac90030b52146b443.jpg
• http://www.coollady.ru/pic/0003/020/43_1.jpg
• http://www.gar-ptisa.ru/admin/pictures/2012881b.jpg
• http://www.ya-zemlyak.ru/images/np/jp/6/27.jpg
• http://do-things.ru/wp-content/uploads/2010/02/Jostovo-3.jpg
• http://www.lavka-podarkov.ru/upload/iblock/8cf/DSC_0338_kruualgwzy%20uidcddmhajvc.jpg
• http://www.comgun.ru/uploads/posts/2012-11/thumbs/1352836271_16.jpg
• http://img-fotki.yandex.ru/get/6201/105877511.87/0_62808_e772076f_L.jpg
• http://murmolka.com/img/l/evk-skell.ucoz.ru/_ph/42/2/114326084.jpg
• http://www.m-look.ru/images/INTERESTS/84596252_large_ce750770eb78a516b0358cfefe1.jpg
• http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/9/106/803/106803168_4195696_514736kEB25CFF.gif
• http://img-fotki.yandex.ru/get/53/75108027.4c/0_7655f_f137fc0a_XL

Baza picturii Zhostovo este o perie bogată și liberă. Maestrul Zhostovo nu funcționează din mostre. Scrie din imaginația sa, după reguli bine învățate, șlefuite în practica îndelungată a multor generații de artiști locali. Stilul clasic al artei Zhostovo implică mai multe compoziții de flori: „Buchet asamblat”, „Buchet întins”, „Coroană”, „Ramură din colț”, în care florile mari și mici, frunzele, mugurii și tulpinile apar într-o unitate armonioasă. .

Cel mai comun tip de pictură Zhostovo este un buchet, situat în centrul tăvii și încadrat de-a lungul lateral cu un mic model auriu. În compoziții, se acordă mult spațiu unui fundal neted, care are o suprafață frumoasă care se joacă eficient în lumină. Imaginea florilor este deosebit de moale și rotunjită în design. Buchetul se transformă într-un grup elegant de flori, așezate liber pe un fundal de lac strălucitor. Trei sau patru flori mari (trandafir, lalele, dalie și, uneori, panseluțe mai modeste, liind etc.) erau înconjurate de o împrăștiere de flori și muguri mai mici, interconectate de tulpini flexibile și „iarbă” ușoară, adică crenguțe mici și frunze. Imaginea pare să se nască din adâncimea strălucitoare, dizolvându-se în ea cu umbre transparente și sclipind cu lumini strălucitoare la suprafață. Ușor „încastrate” în fundal, florile par ușoare, semi-volume, aceste unghiuri și întorsături pline de tact ale corolelor nu au străpuns vizual planul obiectului. Maeștrii știu să găsească contururi frumoase și expresive ale buchetului în ansamblu. Vârful se termină adesea cu două sau trei ramuri care diverg lin și larg spre laturi, ale căror curbe urmează forma obiectului în sine. Dantela cu model ușor dintr-o varietate de „iarbă” înconjoară buchetul la margini, potrivindu-l în fundalul neted. Cel mai comun tip de pictură Zhostovo este un buchet, situat în centrul tăvii și încadrat de-a lungul lateral cu un mic model auriu. În compoziții, se acordă mult spațiu unui fundal neted, care are o suprafață frumoasă care se joacă eficient în lumină. Imaginea florilor este deosebit de moale și rotunjită în design. Buchetul se transformă într-un grup elegant de flori, așezate liber pe un fundal de lac strălucitor. Trei sau patru flori mari (trandafir, lalele, dalie și, uneori, panseluțe mai modeste, liind etc.) erau înconjurate de o împrăștiere de flori și muguri mai mici, interconectate de tulpini flexibile și „iarbă” ușoară, adică crenguțe mici și frunze. Imaginea pare să se nască din adâncimea strălucitoare, dizolvându-se în ea cu umbre transparente și sclipind cu lumini strălucitoare la suprafață. Ușor „încastrate” în fundal, florile par ușoare, semi-volume, aceste unghiuri și întorsături pline de tact ale corolelor nu au străpuns vizual planul obiectului. Maeștrii știu să găsească contururi frumoase și expresive ale buchetului în ansamblu. Vârful se termină adesea cu două sau trei ramuri care diverg lin și larg spre laturi, ale căror curbe urmează forma obiectului în sine. Dantela cu model ușor dintr-o varietate de „iarbă” înconjoară buchetul la margini, potrivindu-l în fundalul neted.

1. Realizarea tăvilor Când se creează tăvi de formă standard, foile de metal sunt tăiate în semifabricate de o anumită dimensiune. Tava este decupată și întinsă în formă pe o presă electrică folosind o ștampilă și matrițe combinate, apoi tava este bordată, adică marginile sale sunt rulate. Tăvile forjate sunt create prin forjare manuală de potcovar, conform unei vechi tradiții artizanale: forma și dimensiunea tăvii depind de variația creativă a potcovarului. Folosind foarfecele de mână, se decupează un suport de 3-5 cărți metalice, apoi folosind un ciocan și nicovală, forma este ciocănită și întinsă. Marginea tăvii se rulează cu un fir încorporat în ea pentru a o întări, după care marginea se nivelează pe o nicovală cu un ciocan. 2. Pregatirea pentru vopsire Recoacerea, degresarea, amorsarea, aplicarea emailului negru in doua sau trei straturi cu uscarea intermediara a fiecarui strat, slefuirea manuala a fiecarui strat de email cu hartie abraziva. 3. Pictura artistică Maeștrii din Zhostovo pictează cu vopsele de ulei diluate cu ulei de in și terebentină. Se folosesc perii de veveriță. Pictura Zhostovo este realizată în două etape. Prima etapă a scrierii se numește umbrire, a doua - îndreptare. Pictura. În pictură, artistul folosește o pensulă largă pentru a schița compoziția buchetului pe suprafața de lucru a tăvii. Pictura se realizează fără desen preliminar cu vopsele dense, oarecum albite, simultan pe mai multe tăvi, când creează un buchet, artistul rotește tava pe genunchi, ca și cum ar înlocui zona dorită a suprafeței sale sub pensulă. În același timp, este necesar să se monitorizeze frumusețea și expresivitatea siluetei florilor, mugurilor, frunzelor și tulpinilor, aranjarea ritmică a petelor colorate și raportul dintre scara picturii și fundalul tăvii. Vopseaua se usucă în cuptoare timp de douăsprezece ore la o anumită temperatură. Ținând. Îndreptarea constă într-o serie de operații care se succed una după alta: umbrirea, așezarea, evidențierea, desenul, plantarea semințelor și legarea. 4. Aplicarea unui ornament Laturile tăvilor sunt decorate cu modele florale deschise, deschise. 5. Finisare Pe produsul de vopsit se aplică două sau trei straturi de lac cu uscarea intermediară a fiecărui strat în dulapuri de uscare la o anumită temperatură timp de două ore și curățarea fiecărui strat înainte de aplicarea lacului.

Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com

Subtitrări din diapozitive:

ZHOSTOVO. Pictura pe metal

De aproape 200 de ani, arta aplicată a maeștrilor satului Zhostovo de lângă Moscova a plăcut oamenilor lacul strălucitor al suprafeței negru, albastru, roșu sau căpriu a tăvii este bun atât pentru peisajele din regiunea Moscovei, cât și pentru compozițiile de flori:

coroane de flori, buchete luxuriante combinate uneori cu fructe și păsări, motive de toamnă de fructe de pădure și frunze.

Câte tăvi, atâtea opțiuni de imagine. Și de ce? Maestrul Zhostovo nu repetă niciodată același desen.

Modul liber de a scrie îi oferă maestrului posibilitatea de a fantezi și de a improviza. Acesta este principiul de bază al picturii Zhostovo. Dar și aici rămâne legătura cu tradiția.

Aruncă o privire mai atentă la pictura de pe tăvi. Buchetele de pe ele sunt dense, tulpinile nu sunt aproape nicăieri vizibile: doar capete de flori și frunze. Și ce flori! Formele mari, medii și mici sunt frumos combinate aici.

Cele mai mari sunt în mijloc, altele mai mici mai aproape de margini, iar golurile sunt umplute cu frunze și cele mai mici flori.

Vedeți cât de diferite pot fi formele tăvilor: dreptunghiulare și ovale, rotunde și ondulate, mari și foarte mici. Varietatea formelor oferă maestrului posibilitatea de a decide compoziția în felul său, dar forma tăvilor determină în mare măsură această compoziție.

Folosind vopsea transparentă în ulei, maestrul conturează principalele puncte ale compoziției - unde vor fi flori mari, unde vor fi altele mai mici, unde vor fi amplasate frunzele mari. Aceasta este o schiță. Apoi, maestrul efectuează umbrirea, adică întunecă petele de culoare pe o parte.

Iată o lovitură cu o pensulă, o altă lovitură de la marginea petalei spre centru. Cele mai luminoase locuri sunt evidențiate cu strălucire. Strat după strat, se creează volum pe flori și frunze.

Și asta nu este tot. Trebuie să îmbunătățim locurile întunecate. Se pot obține multe nuanțe de culoare diferite: albastru-gri, albăstrui-violet, portocaliu-roșcat, maro-verzui.

Liniile subțiri de linii vor urma conturul petalelor și frunzelor, oferindu-le o mai mare expresivitate. Ierburile și buclele mici și grațioase vor lega întreaga compoziție într-una singură. În continuare, tava trebuie să fie uscată și lăcuită.

Dar asta nu este sfârșitul! Este necesar să decorați părțile laterale ale tăvii cu o bandă subțire de aur, labe și dantelă sau flori mici, ornamente de aur. Aceasta este curățenie, spun stăpânii.

Tava este gata. Se usucă bine și se acoperă de mai multe ori cu lac incolor. Și pentru a-l face strălucitor, îl lustruiesc ca pe o oglindă. Nu e frumos?

SARCINA Proiectați și pictați propria tavă. Pentru a face acest lucru, luați o foaie mare de hârtie sau carton. Alegeți una dintre formele tăvii (o puteți tăia) și nu uitați de lateral.

SARCINA Gândiți-vă ce fel de fundal veți avea nevoie: negru, albastru, roșu închis, verde sau alb. Doar nu te grăbi! Pe hârtie și carton, scrieți mai întâi buchetul, apoi fundalul.

SARCINA Vei lucra în guașă, tempera sau acuarelă cu alb. Fără alb, nu veți obține multe nuanțe de culoare sau albire.

SARCINA Schițați o compoziție de forme mari, medii și mici. Puteți lucra direct cu o perie. Amintiți-vă cum lucrau maeștrii picturii. Nu vă fie teamă să-l stricați, deoarece cu guașă puteți pune o altă nuanță deasupra stratului uscat.

SARCINA Scrieți mai întâi liber în forme mari. Apoi frunze mai mici. Acum faceți fundalul. Uniți întreaga compoziție într-un singur întreg cu bucle și ierburi subțiri.