Черговим творчим рубежем у більш ніж двадцятирічної історії гурту став новий альбом Виживуть лише закохані, прем'єра якого відбулася 5 лютого разом із Sony Music.
До альбому увійшли 13 треків.

Обкладинка платівки відрізняється від попередніх. Усіх без винятку вона вразила своєю відвертістю та глибиною образу. Лідер гурту Нічні Снайпери Діана Арбеніна повністю оголилася не лише душею... Cтудійна робота над альбомом розпочалася у жовтні 2014 року і завершилась у серпні 2015 - тоді ж і було оголошено дату релізу. 5 листопада стало відомо, що компанією альбому стане міжнародний музичний лейбл Sony Music. Запис пісень відбувався на власній студії гурту.

Альбом Виживуть лише закохані не схожий на те, що колись робили Снайпери, проте незмінним залишилося його авторське наповнення. Неповторний стиль: вивірений і водночас живий, справжній, наповнений змістом вільний склад, відвертий настільки, наскільки може дозволити собі бути відвертим зі своїм слухачем артист.

До релізу платівки відбулися три прем'єри радіосинглів: Етонемне, Історія та Дужехотіла. Усі вони були представлені у хіт-параді Чартова Дюжина на Нашому радіо та одразу ж потрапили в ефір на московські радіостанції. "Це мій найвідвертіший і найкрутіший альбом про кохання… З цієї платівки стартане, я думаю, якась нова історія, тому що вона дуже несхожа на все те, що ми робили," - каже Діана Арбеніна.

Ти знову це зробив, Джіме.

Немає зовсім нічого дивного в тому, що «Only Lovers Left Alive» викликав такий резонанс. Комплексна, неодномірна картина про життя так, життя двох безсмертних істот. Адама та Єви. Про життя і про кохання в лихолітті.

Сам фільм за своєю манерою презентації – це воістину ПОСТ-РОК у плоті. Похмура, депресивно-лірічна атмосфера, що чіпляє.

Занедбані будинки віддалених районів Детройта, порожні дороги, колись прекрасний театр із напівзруйнованими склепіннями, що нині доживає своє століття у вигляді паркування. Нетрях казкового Танжера, вузькі вулички, цікаві погляди аборигенів та культура гашишу. Два настільки кардинально різні, забуті міста, що перегукуються зовсім незбагненним чином тут.

Як день і ніч, як інь та янь, як самі Адам та Єва

Адам — рок-ідол у глибокому андеграунді, ескапіст, який тепер пише лише траурні марші, збирає раритетні. музичні інструментиі просто речі різних епох, романтик і творець, що особливо глибоко переживає безглуздість людського життя в періоди гострої туги, що накочує.

Єва - його світлий антипод - багато в чому, крім мистецтва колекціонування та справжньої любові до мистецтва, як такого. Вона тендітна і оповита пахощами, її пальці можуть з легкістю визначити точний рік створення будь-якого матеріального предмета, вона сама не творець, але натхненник; і з надмірною ніжністю вона знову і знову перечитує літературні твори, чи це збірка творів Марло чи казки арабською.

Рефлексія, споглядання, філософські бесіди двох естетів-аристократів про космос, про науку, он про той скунс, що перебігає дорогу, про все.

І безцеремонно вривається в цей завислий у часі особистий простір химерна сестра Єви. Ava from L.A. Не заради зла, а скоріше як нагадування про суть речей. Примушує відкласти всі промови про високе, шахи та старі платівки, вийти із зони комфорту. Своїми методами, неспеціально.

Тому що Джим це знову зробив.Він узяв шаблон, перекроїв його на свій манер, а потім до чортової матері знищив все, і на руїнах спалених чернеток створив щось уже зовсім і повністю своє.

До речі, чуття його не підвело, з Томом 100% потрапляння в роль, і не бачу я ні Фассбендера, ні кого іншого на його місці.

Безстінні деталі, що породжують розповідь:

- Він, мабуть, із Клівленда.

Джармуш знову проводить паралелі, цього разу з «Мертцем». І інші вони можуть здатися вульгарними тільки тим, хто дивитиметься на них через призму однієї ситуації, одного образу: доктор Фауст, доктор Стренджлав, доктор Ватсон, Дедал, «Ейр Люм'єр» і так далі

Чого варте лише згадка доктора Калігарі, це одна з моїх найулюбленіших паралелей у цьому фільмі. Адже з урахуванням особливостей ритуалу «прийому» крові за Джармушем, ми дійсно спостерігаємо змінені стани свідомості у безсмертних. Втім, у цьому весь Джармуш.)

- Fresh blood, baby.

Стиль:

У Only Lovers Left Alive немає зовсім нічого випадкового, кожен елемент виконує свою роль у сюжеті. А цей вбивчий перфекціонізм у костюмах і перуках, гардероб кожного з вампірів позбавлений якихось тимчасових рамок. М'який крій, натуральні тканини, відсутність яскравих відтінків, як наслідок повна відсутність приналежності до будь-якої епохи. І при всьому цьому аристократичність у загальному вигляді, чиста богема «на всі часи». Але волосся це той самий нюанс, що дає підказку про їх істинну натуру, дикість форм, дикість за змістом, дикість по суті. Хоч би як ні трималися, як би поетичні не були їхні промови, вони все ж вампіри.

Музика:

Нова версія пісні «Funnel of Love» Ванди Джексон у дуже уповільненому варіанті (ідея Джима) стала каталізатором для занурення у фільм з перших кадрів.

Ясмін Хемдан, Джозеф Ван Віссе, сам Джим та його SQÜRL¸ Це ідеально. Це до мурашок. Це те, що переслухуєш і переслухуєш ще кілька днів після перегляду, і через тиждень, не маючи жодного бажання «переключити платівку». І ця музика не набридає. Це квінтесенція задоволення у звуці. І я можу продовжувати й надалі, але нагорода за найкращий саундтрек 2013 року на Каннському фестиваліскаже багатьом набагато більше. (До речі, здивована, що її не згадали на великій сторінці)

Ось за що я люблю і ціную Джармуша, так це за те, що він за повною програмою маньячить у вибраній сфері, він не використовує своєї слави, щоб зняти якесь кінце, він живе і проживає кожен зі своїх фільмів. Так само маніячить, наприклад, Террі Боззіо зі своєю манією до вибудовування ідеальних ритмів, як маніячив Модільяні зі своєю завзятістю сприйняття, надихаючись і викладаючись, насамперед, для себе. Щоб не збрехати собі, висловити все те, що хотілося висловити, до найдрібніших деталей.

Ось і знову, і знову Джим вибудовує те, що я називаю натхненницькою рекурсією. Прочитати-побачити-піддивитися, потім створити щось своє на пориві, і потім уже від цього свого творіння надихнутися на деталі, музику, оформлення і т.д. Я чекала на цей фільм дуже довго, і не тільки тому, що нарешті Джим вирішив порадувати новою картиною, а більше тому що тандем Джармуш-Суінтон-Хіддлстон – це те, що просто не здатне розчарувати. Це набагато більше, ніж просто нестандартно.

Тільда ​​- чудовий натхненник і генератор ідей, їй всі дари та почесті, їй однієї всі оди, що цей фільм побачив світло, а не спочив у ящиках столу. І, як і в Тома, це тільки її роль, і нічия більше.

Як результат ця трійця спрацювалася разом просто чудово. Давно не пригадаю такого, щоб творчий тандем таких незвичайних, різнопланових людей виявився таким гармонійним і справжнім. Більше того, вони піднесли всім зорово-звуковим шанувальникам жанру шикарний подарунок. (І я зараз аж ніяк не про вампірський жанр.)

NB для тих, хто ще тільки збирається подивитися:

1. "Only Lovers Left Alive" просто необхідно дивитися в оригіналі, або хоча б з субтитрами, тому що озвучка, грубо кажучи, урізує 50% кайфу. Ну а шанувальниці Тома і без цієї ремарки чудово знають цінність його тембру та акценту)

2. У фільмів Джармуша є одне необхідна умовадля перегляду форма, потім зміст. Повторюся, паралелей буде достатньо, і на кожній буде зроблено фірмовий аудіальний/візуальний акцент, але не висмикуйте їх із загального потоку, не зациклюйтесь на них, не дозволяйте їм захопити вас. Інакше вас просто замкне від асоціацій ще на перших 15 хвилинах. А псувати цим власне задоволення від фільму – не найкраща ідея.

Джармуш той ще символіст, але тут усі його паралелі не означають нічого, і одночасно означають все. Тільки в загальному букеті вони набувають ваги, і тим самим додають необхідних фарб до картини, яку витончено і не без іронії намалював один із найкращих режисерів-сценаристів сучасності. Той самий, якого, як і раніше, нема з ким порівняти.

Ні, це не світовий потоп і не третя світова.

Це хороша новина для шанувальників творчості гурту Нічні снайпери - сьогодні виходить їхній новий альбом "виживуть лише закохані"*, в деякі пісні з яких я вже встигла закохатися. Так що виживу за умовчанням:)

Учора ввечері в клубі "Мумій Троль" протягом години Діана Арбеніна та музиканти гурту відповідали на запитання блогерів та журналістів на прес-конференції, а після невеликої перерви відіграли концерт із новими піснями.

Не втомлюватиму читача всіма подробицями, відзначу найцікавіші, на мій погляд, фрази з прес-конференції.

Ми чекали на цей альбом так само, як це було свого часу з "Цунами" років 10 тому.
"Закохані" народжувалися не так швидко, як ми звикли працювати і писати, але і для мене сьогодні дуже важливий день, мені рідко так подобається робота, яка в нас вийшла...

2

Про назву

Мені дуже подобається фільм про коханців Джануша ("Виживуть тільки коханці"), але мені здається, що він зайво кривавий і патологічний. У нас більше про тонкі, світлі, романтичні взаємини, які трапляються з людьми першого місяця знайомства. Коли вони ще не п'ють кров одне в одного.

3

Мені дуже подобаються люди, я ними впиваюся. Мені дуже подобається закохуватися у людей.

4

Мені дуже цікаво, як людина ходить, думає, як вона дихає, як вона себе проявляє.

5

Мені дуже подобається, що ми міняємось і публіка змінюється теж...

6

Я виходжу на сцену точно не за тим, щоб показати себе, а щоб розповісти, як мені живеться і як мені не може не житися.

7

Творча криза? У мене не було. Ніколи не було, щоб за 22 роки я брала творчу відпустку, плювала в стелю і думала, що "погода погана, що мене хтось кинув або хтось знайшов" і мені не пишеться. У мене не було жодного року простою.

8

Про піратство

Ми не маємо традиції купувати музику.
Я купую пісні на айтюнс за 15 рублів і розумію, яке це мізерне дякую людям, які цю пісню зробили.
Проїзд на метро коштує 50, альбом коштуватиме 149, навіть тричі не проїхати. Їй-богу, це невеликі гроші...

9

Ви зараз закохані?
- Звісно! На мене не видно?

10

Улюблена пісня в альбомі?

Найсмішніша пісня - "історія", улюблена пісня на сьогоднішній день - "небо під її ногами". Одна з найпронизливіших - "дуже хотіла", найжорсткіша - "чого хочуть ці люди".

11

Мене так багато в мені самій, що чужі пісні мені не хочеться співати взагалі.

12

Це альбом про кохання.
Мені здається неможливим рятувати світ. Це безвідповідально і безглуздо. Рятувати треба того, хто поряд із тобою.

13

Для мене Москва – це ранок неділі, поливалки, відкриваються кафе, Арбеніна йде бульваром.

14

Я просто приношу пісню, і ми починаємо колективно над нею працювати.

15

Неможливо спостерігати, як ходять ті самі люди на російські канали і співають на блакитних вогниках. Мені здається, це капітальна, катастрофічна стагнація.

16

Я відкрита.
Надсилайте фонограми, надсилайте пісні, я з великим задоволенням слухатиму. Мені не западло допомагати людям і чогось їх навчати.

17

У "Мумій тролі" було не проштовхнутися, причому вхід був безкоштовний.

18

tuteyshaya

19

Постійний шанувальник та чергова фотка із зіркою.

20

21

22

23

Народ із вулиці заглядав у вікно, дехто потім заходив усередину.

24

Видики та фотики приходили знімати через віконце – так краще видно сцену. Тільки звук зовні, зрозуміло, майже не чути...

25

Ідеш такий Тверською, а тут бац - концерт Снайперів!

26

27

Представили у "Мумій Троль барі" свій новий альбом виживуть лише закохані. І ось що скажу. Це круто! Знаєте, багато музикантів вистрілюють з одним-двома альбомами, а потім просто йдуть по накатаній доріжці. Випускають якісь прохідні альбоми, пісні в яких абсолютно ніякі, але вони потрапляють у ротації, тому що, типу "зірки" ж. Так ось ... Тут реально потужний альбом вийшов. Арбеніна із кожним новим альбомом дивує. Кожна пісня б'є на розмах, Як і називається одна з пісень альбому. Кожна пісня чіпляє, змушує думати. А після прес-конференції Діана Арбеніна та "Нічні Снайпери" відіграли чудовий концерт. Це був навіть не концерт, а скоріше вистава з божевільною енергетикою Діани.

01.


Діана Арбеніна: "Цю подію ми чекали дуже довго. Цей альбом ми чекали так само довго, як чекали "Цунамі" років десять тому. А "закохані...народжувалися не так швидко, як ми звикли працювати та писати. Але тим важливіше. Тому для мене сьогодні дуже важливий день, тому що рідко мені так подобається робота, яка у нас виходить”.

02.

Генеральний директор Sony Music Entertament (Russia) Аріна Дмитрієва: "Для нас теж це надзвичайно важливий день... Ми уклали угоду з Діаною про те, що її найкращі альбоми з'являться також у нашому каталозі. І я сподіваюся, що наша співпраця продовжиться і що ми будемо випускати ще багато реально хорошого матеріалу і , Скажу від себе, що нам важливо підтримувати артистів у непростий час".

03.

Діана Арбеніна: "Мені дуже подобаються люди. І мені дуже подобається в людей закохуватися. Я пишу пісні тільки тому, що я відкрита, тому, що мені дуже цікаво, як людина ходить, думає, як вона дихає, як вона себе проявляє. Бувають, звичайно Ми ж недосконалі і, мені здається, людина слабка від природи, слабка і десь навіть підла, але все одно ми повинні жити в якомусь позитивному векторі, і це набагато важливіше. Я абсолютно відкрита і абсолютно закохана.

04.

"Покоління, яке нас слухає від 14 до 65 років. І основний вік, на мій погляд, це 27-35 років".

05.

"У мене не було творчих криз ніколи. У мене не було за ці 22 роки ні року, коли я б брала творчу відпустку, поплювала в стелю і думала, що нема про що писати, або мені не пишеться або погана погана, у мене мігрень мене хтось кинув або хтось знайшов, і ось я якось не можу знайти якусь гарну гітару, щоб записати.Це все відмази.У мене не було жодного року простою за цей час.Я цим пишаюся! "

06.

"У нас, звичайно, традиції купувати музику немає поки що. Але я сама купую музику на iTunes. Одна пісня коштує 15 рублів. І ось, коли я купую пісню за 15 рублів, я розумію який це мізер. І яке це мізерне спасибі тим людям Проїзд на метро коштує "полтос", а весь альбом буде коштувати 149 рублів. Виходить, що навіть три рази не проїхатися. Рубля не вистачить. Тому давайте не будемо смішити. один одного. Ми ніколи ні в кого не просили грошей, і записували ми ці пісні на свої. Наприклад, мікрофон, який ми використали у записі вокалу, коштує 3000 євро".

07.

"Зараз я написала вже на чверть наступного альбому. Я прийшла вчора на репетицію і говорю: "Давайте, може, ще одну платівку запишемо".

08.

На моє запитання про те, що багато поетів мають дар передчуття і чи не передчує Діана великої війни, судячи з назви альбому, вона відповіла: Ні, великої війни я не передчуваю і не хотілося б навіть передчувати. Це дуже буквальна назва. Справді, виживуть лише ті, хто втрачає у собі жвавість. Я про кохання говорю, я нічого не камуфлюю. Якщо, наприклад, мені хочеться сказати про те, що я переживаю щодо навколишнього світу, я про це говорю. Але рятувати світ, на мою думку, неможливо. Мені здається, можна врятувати тільки того, хто поряд з тобою. А твердження про те, що давайте візьмемося за руки і врятуємо земну кулю, це, як мінімум, безвідповідально, а по-друге, це безглуздо. Тому це альбом про кохання. Але там справді є пісні такі жорсткі, що стосується лексики та сенсу як таких. Тому що мені не все одно і ми живемо у досить складний час”.

09.

Про Москву: "Для мене Москва - це не місто, куди приїжджають, юзають і їдуть і відвозять великі гроші. Для мене це місто поливалок о п'ятій ранку, бульвари, Патрики я дуже люблю. Для мене Москва - це неділя вранці. Все інше, мені здається, це просто байдуже ставлення до міста, у нього є душа, яка зовсім нікому не скаталася Останнім часом. Тому що сюди приїжджають по кар'єру, і її спустошують. Мені це не подобається тому, що я не хочу так. У Москві дуже хотілося б такого нормального, безкорисливого ставлення. Тому що всі їздять закохуватися в Пітер, мій улюблений Пітер, який я сподіваюся переїду назад, а чомусь на Москву все забивають. Чому? Вона нікому нічого поганого не зробила. Причому вона хлібосольна”.

10.

Про шоу-бізнес: "Мені б дуже хотілося, щоб мені не тільки наступали на п'яти, а відірвали б підошви, бо спостерігати, як ходять одні й ті самі люди з програми в програму на наших російських каналах і співають на "Блакитних вогниках". І ти можеш безпомилково зрозуміти, хто за ким вийде і у що він буде одягнений, і що він буде виконувати. Мені здається це така капітальна, катастрофічна музична стагнація. Саме тому я пішла до "Головної сцени". мені дуже хочеться рити... Тому, що не може бути в такій країні величезною, творчою і, дійсно талановитою, тільки чуваків, які "косять" під Лепса і співають голосом Михайлова. Такого бути не може. У нас країна набагато цікавіша. Тому я впевнена в тому, що є такі люди. Я відкрита. Будь ласка, надсилайте фонограми, надсилайте пісні. Я з великим задоволенням слухатиму, і я вам серйозно кажу, мені зовсім не западло людям допомагати і чомусь їх вчити"

11.

Пісні альбому:

1. крокуй
2. з розмаху
3. це трохи
4. помовчимо
5. джагер
6. інтро
7. історія
8. чого хочуть ці люди
9. небо під її ногами
10. не дари
11. дивні дні
12. поїдемо
13. дуже хотіла

12.

6 березня на Ray Just Arena (Москва) та 7 березня у клубі А2 (Санкт-Петербург) відбудеться презентація альбому

13.

Мене до глибини душі, до мурашок потрясла пісня помовчимо. Дуже-дуже душевно. А ще дужехотіла- просто приголомшлива пісня про кохання.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

«Закоханий» альбом Діани Арбеніної та гурту «Нічні снайпери» вийшов ще взимку, і, цілком можливо, так і пролетів у червоно-синьо-фіолетовій низці тайтлів, якби звукові доріжки не були вимощені скандалами.

«Це мій найвідвертіший і найкрутіший альбом про кохання» — резюмувала співачка. Саме відвертості було більше, ніж готова перетравити консервативна публіка, причому навіть не в альбомі, а навколо нього. Пісня «Помовчимо» стала саундтреком для «ІНТИМНОГО щоденника Анни Кареніної», оголену Діану Сергіївну прикрашає обкладинку диска, а також багато рецензентів пов'язують назву збірки з назвою фільму «Виживуть тільки КОХАНИКИ». Втім, як його назвали, так він і поплив: виживав, а не зажив альбом. Протестував, а не презентував, крутився, а не розмовляв, ревнував, сварився, мирився, цілував, пропадав у тузі, але так і не став саундтреком до спільного походу за кошиком для білизни. І на краще. Прилизане шоу, стилізоване під рок, позбавлене сенсу, а Арбеніна цей зміст збережуть попри все.

«Я б на вашому місці зробила таке: почула б її по радіо, скачала б в Itunes, залила б до себе у вуха і слухала б з ранку до ночі, тому що виживуть тільки закохані, хлопців, правда? І кохання варте того, щоб чекати»

Так Арбеніна анонсувала пісню «дуже хотіла». Загалом вона відгукується про свою роботу, як про початок нової історіїяк про те, чого ще не було в її творчості. Чи так це? Критики зазначають, що музична стилістика гурту та вокальні прийоми артистки не змінилися, проте нас насамперед цікавить текст пісні – поезія 21 століття. Наша рецензія на альбом «Виживуть тільки закохані» присвячена лише словам, які вважаються за право сильною стороноюмузики "Нічних снайперів". Діана Сергіївна в піснях (як і у віршах, вона – автор неабияких поетичних збірок) завжди наголошує на химерну гру смислів, яка міцно прив'язує до себе читачів, які сприймають лірику на слух.

Протягом усього альбому ліричний герой (те саме «Я», яке ми не приписуватимемо безпосередньо автору) кидається у любовній лихоманці між «Я відчуваю спорідненість» та «Ми обросли деревною корою». Конфлікт у тому, що він, схоже, переживає переломний момент, залишаючи одного і намагаючись пригорнутись до іншого. Перша пісня «Крок» (давно вже відома фанатам) – динамічна, надривна, різка історія любовного протиборства. Як у відомому фільмі «Тигр, що крадеться, дракон, що причаївся», двоє закоханих захоплено борються, але, усвідомлюючи гострий біль, просять не пощади, а продовження: «Іди вулицею, крокуй. Дроби мене, дроби; танцюй зі мною, танцюй зі мною; прошу пам'ятати, пам'ятати про це. Тай». Якщо продовжити порівняння з кінокартиною, то два початки (тигр – чоловіче, дракон – жіноче) перебувають у вічне протистояння, що породжує пристрасть: «Ми не розповімо нікому, що ми з тобою вороги; ми захід та схід». Зближення неминуче, як катастрофа: лід тане, його світ дав текти, але герой важко і нервово переживає цю близькість (Я постійно напоготову; Я ніби дівчинка зараз, не треба бити під дих; Нерви ні до біса), хоча і закликає її на свою смерть. "Перестань ховати суть урочистості" - заклик не лукавити, довіритися, визнати торжество взаємного почуття. Однак поєдинок продовжується, фінал відкритий усім вітрам.

Світ ліричного героя схожий на корабель, який дав текти у відкритому морі, небезпечному та примхливому, як його візаві. Тане лід, вода стає теплішою, але лише більше загрожує судну, затоплюючи його. Осінь перетворюється на весну, тобто віщує не зиму, а літо, не розлуку, а кохання. Герой хоче вірити, що його кохання – море, готовий потонути в ньому, але щура (символ зради) на борту корабля він не потерпить: «Щурів не буває в серці поета». У цьому рядку він відчайдушно намагається вірити в те, що коханий його не зрадить, не покине його за першої небезпеки, і переконує себе за допомогою ірраціональної, припадкової логіки кохання: якщо ти в моєму серці, значить, не зрадиш.
«Я наче дівчинка зараз, не треба бити під дих.
І ця осінь, як весна. Все просто! Тай!»
Автор альбому – людина зріла. Арбеніна, певне, перебуває у тому рубежі, де набувається ясність бачення. У тому чи іншому формулюванні фраза «Все просто» рефреном пронизує збірку.

Про що пісня Діани Арбеніної «Наотмашь»?

"Ну от і все. Сьогодні точно прощай!» - Рішучий ривок після довгих і марних спроб піти. Це вже інший настрій, протилежний емоційному заряду першого треку. Якщо там весна, то тут сонне марево липневого дня у передчутті осені. Відчуття порожнечі, незручності, не того місця, не тієї людини душить ліричного героя, як жар: б'є озноб, але задуха і спека душать і палять зсередини. Крім того, автор називає Арбат – метушливу торгову вулицюз незабутніми впарювачами, жебраками та рекламними буклетами – як символ банальності та черговості цієї зустрічі. Однак герою все одно складно поставити крапку, він намагається вже не вперше: Я простіше витримаю град із кулаків ударів, куль та вогню. Прощавай, мій друже... Сьогодні, наче прощай. Успіху з тим, хто буде після мене». Він ні краплі не сумнівається, що невдовзі його місце займе інший.

А я, люблю на розмах! Ось що відбувається.
Люблю на розмах — інше не підходить.
Люблю на розмах! Ось що відбувається в мені.
І щодня по колу – колесо Сансари.
Життя набагато простіше, ніж мені завжди здавалося.
Жити звідти простіше, нехай і в мільярд разів болючіше!

Слово "навідмаш" означає "розмахнувшись, з силою відводячи руку від себе при ударі". Автор має на увазі життя з розмахом і вільне, сильне почуття, ніби удар на розмах - неприхований і широкий жест. Герой не може дурити на благо, він чесно йде «коли вже просто так». Старий сюжет «минула любов, зав'яли помідори» обіграний сучасно в жорсткому, гранично скупому стилі Діани Арбеніної. Ідея до краю стиснута в рядку, як вода в склянці - скляні стіни ідеальної форми не дають їй розливатися по дереву.

«Колесо Сансари — це кругообіг народження та смерті у світах, обмежених кармою, одне з основних понять в індійській філософії: душа, що тоне в «океані сансари», прагне звільнення (мокше) та позбавлення від результатів своїх минулих дій (карми), які є частиною мережі сансари»

Швидше за все, автор хотів сказати, що життя – нескінченне перетворення людської душі у світі страждань, породжене невіглаством (незнанням свого істинного «Я» тощо). Завдання духовної сутності в даній круговерті - здобути свободу через самопізнання та любов. Любити відкрито, говорити те, що думаєш і відчуваєш - це і є "життя на розмах" - "простіше, нехай і в мільярди разів хворішим". Розлучення для героя стало необхідністю, щоб розірвати порочне коло і випробувати справжнє, сильне почуття, яке не стане набором повсякденних і звичайних ритуалів для поступового самозабуття. Він хоче вирватися, а не забути, що він у полоні. Ці відносини – і є Колесо Сансари, яке запускає минулі дії (карма). Вантаж прожитого надто вже обтяжує їх обох, простіше відверто сказати «Ну от і все» і звільнити один одного. У зрозумілих і ємних фразах автор описує побутову рутину минулого кохання:

Ми ніби пасажири у метро.
Звичне все, включаючи ніч і ліжко.
Ми обросли деревною корою.

Діана Арбеніна дає відчути гнітюче одноманітність навіть у лексичних повторах. "І смерті немає, є просто новий відлік" - почуття не вмирають, вони просто розвиваються заново. Обнулюється лічильник, все починається спочатку.

Аналіз пісні «Етонемне»

У цій пісні ліричний герой вже любить і любимо, але страхи, тривоги та ревнощі знову позбавляють його спокою. «Це не мені з мільярдів можливостей — вовчий квиток» — вовчий квиток (документ, паспорт з відмітками, що свідчать про неблагонадійність його власника) означає якраз обмеження можливостей, тобто герой урятувався від поневірянь, втік від снігового холоду до кімнати, де «Світло відключили під віскі та слів вінегрет».

Це кола
Цирк на арені та коні в піні. Твій рот
Сохне пожежею і бездоганно бреше,
У кімнату ледь помітний сповзає схід.

«Колесо Сансари» перетворюється на циркову арену, де гасають загнані коні. Імовірно, так із вікна затишної темної кімнати виглядає зовнішній світ. Його мешканці з піною біля рота біжать наввипередки замкнутому колуІ це видовище нагадує герою жорстокі циркові забави. Ніч закінчується, а світанкові промені крадуться в будинок і ніби проливають світло на бездоганну брехню коханої людини, приховану під покровом темряви, але побачену на зорі.

Хто сказав тобі, що
Мені просто відпускати тебе
За межі видимості двох перехресть?
Крок праворуч, сотню ліворуч.
У твоєму горлі серце підлітка,
У моєму серці зріють каштани.
Перед поцілунком скажи мені:
Я до тебе бігти не втомлюсь!

Знаменитий приспів «про каштани» – мабуть, найбільше запам'ятовується в альбомі. Життєстверджуючі та «закохані» слова оповідають про складну і мінливу природу коханого. Серце підлітка палке, раниме, гаряче, але може бути і жорстоким, непостійним, і черствим. У серці ліричного героя розквітає літо (період дозрівання каштанів) – плодова пора, коли природа реалізує весь свій творчий потенціал. Він натхненний та щасливий.

Це весна!
Градуси скачуть по венах, і солодка ртуть;
Життя нарешті знаходить вихідну суть.
Я без кохання - сирота, і живу якось.
Це не мені,
Нехай це буде не мені, а тому, хто не зміг!
Щоб утримати тебе, зовсім не потрібна привід.
Танцює у наших очах електричний струм.

По порах року автор віртуозно передає атмосферу пісні та ту стадію кохання, яку оспівує. На дворі весна, героя сп'янює солодку отруту (ртуть, градуси — алкоголь), життя її набуває сенсу. Без кохання він не просто самотній, він покинутий усіма і безпорадний, як сирота, і живе «як-небудь» — апатично та байдуже. Ця частка призначена не для нього, а тому, хто не зміг наважитися на ризиковану авантюру почуття.

Перед поцілунком скажи мені:
Я до тебе бігти не втомлюсь!
Я до тебе бігти не втомлюсь!
Я до тебе бігти не втомлюсь!
Я до тебе бігти не втомлюсь!
Я до тебе бігти…

Ліричний герой дуже хоче продовжити чарівні миті та наполегливо повторює прохання, лише почути заповітні слова та повірити в них, як у диво.
Далі буде…

Цікаво? Збережи у себе на стіні!